第146章 发现的眼睛（1/2）

赵明远花了三天时间，用黑白两色临摹了这幅画。当他完成时，所有人都惊呆了：那些在彩色复制品中模糊一片的远景，在他的黑白稿中层次分明；那些被污渍掩盖的笔触，通过墨色浓淡的对比重新显现。

“我看不清红和绿的区别，”赵明远说，“但我能看见从0到100的灰阶中，每一阶的差异。而中国水墨，本质不就是灰阶的艺术吗？”

苏晓的深度知觉障碍，让她无法进行需要立体感知的作业，比如陶瓷修复的拼接。但她对平面图像的解读能力，达到了几乎显微的程度。沈砚给她一幅古画的数字扫描件，放大到像素级别。苏晓能一坐几个小时，追踪一条皴法笔触从起笔到收笔的每一个像素变化。

“这里，”她指着屏幕，“画家在这里手腕有个轻微的扭转，所以笔锋从中锋转为了侧锋。但一般人只会看到‘这是一条线’，看不到线条内部的运动。”

沈砚突然意识到：这才是修复最核心的能力——不是复制表面形态，是理解创造这个形态的身体动作，理解画家手腕的每一次转动、每一次停顿、每一次呼吸与笔尖的共振。

两个月后，五位学员迎来了第一次真正的修复实践——不是珍贵文物，而是一批从民间征集的有破损的老年画。这些画价值不高，但破损类型丰富，适合教学。

沈砚给每人分配了一幅，只有一个要求：“用你独特的方式，与它对话。”