第17章 摄影的“记录”与真实之辩（2/2）

这时，一个穿婚纱的姑娘正对着展厅的镜子自拍，手机里的滤镜把她的脸磨得雪白，背景里的照片都变了色。“现在的人拍照，不都爱用滤镜吗？”她笑着说，“拍得好看点，才算没白拍。”

“以前的摄影师也‘调’啊。”迪卡拉底指着墙上一张老照片，“你看这对比度，黑的地方特黑，亮的地方特亮，是用药水调出来的。他们不是要拍得‘像’，是要拍得‘够劲儿’。就像布列松说的‘决定性瞬间’，那瞬间不是等来的，是他心里早就有了个样子，等着现实凑上来。”

苏拉想起自己给奶奶拍的照片。奶奶总说“别拍我，满脸褶子”，可她偏爱拍奶奶笑起来的样子，眼角的皱纹堆在一起，比年轻时的照片还动人。“我拍奶奶，是想让她知道，她笑起来最好看。”她说，“这算不算我选的真实？”

“太算了。”教授点头，“摄影最妙的地方，就是每个人都能选自己的真实。你拍奶奶的笑，埃文斯拍佃农的苦，布列松拍男孩的得意，这些真实加起来，才是生活的全貌。要是都拍一样的，反倒假了。”

马克看着《男孩》里那两瓶红酒，突然琢磨出点意思：这孩子说不定是帮爸爸买酒，心里正美呢。可换个人看，说不定会想“这么小的孩子抱酒，不好”。“原来一张照片，能看出好几样意思。”他说。

“这就是真实的怪脾气。”教授说，“它不是块铁板，是块多棱镜，你从哪个角度看，就有哪个角度的光。摄影师就是举棱镜的人，他给你看一道光，你要是愿意，也能自己转着看别的光。”

展厅门口，一个妈妈正给孩子拍照片，孩子调皮地做鬼脸，妈妈笑着说：“别闹，拍张正经的。”可她按下快门时，还是对着孩子的鬼脸笑出了声。

苏拉看着那对母子，突然觉得，摄影哪有那么多道理可讲。咔嚓一下，把当时那点心跳、那点笑、那点堵心的劲儿留下来，不管是选的还是碰的，都是真的。

至于这真实到底长啥样？大概，就藏在每个人按下快门的那一瞬间里吧。