第190章 铸魂·角色谱系（2/2）
李扬看向赵铭。
“不怒自威的军人气场，和深厚的文化底蕴，两者缺一不可。”
“要能演出千钧重担压在肩上，而表面波澜不惊的那种张力。我们需要的是‘儒将’，不是武夫。”
第三个名字：老算盘。
幕布上出现一张市井小民的老照片，眼神精明，嘴角带着点讨好的笑。
“这是现实的生存主义者。”
李扬的语气里多了些复杂。
“老兵油子，可能以前是账房先生或者小买卖人，阴差阳错当了兵。”
“他精于算计，脑子里永远在盘算怎么保命，怎么捞好处，怎么在乱世里活下来。”
“他和周围那些逐渐热血起来的士兵格格不入。”
“别人在擦枪，他在藏粮食；别人在写遗书，他在偷偷找值钱东西。他会说风凉话，会嘲笑别人的‘傻气’。”
会议室里有人轻轻点头。
这种角色在战争片里往往负责提供现实主义的冷色调。
“但他的弧光，恰恰是这部电影人性深度的体现。”
李扬的声音沉了沉。
“他不是突然热血沸腾、高喊口号冲上去送死的。
他的转变是从‘为自己活’到‘为他人死’，是被同袍的牺牲一点点磨掉自私外壳的过程。”
李扬描述了一个场景：
老算盘发现一个重伤的小兵，怀里揣着没寄出的家书和最后一块银元。
小兵求他帮忙寄信，把银元给他当报酬。
老算盘本能地收下钱，答应得好好的。
可当小兵咽气后，他看着那枚沾血的银元，第一次感到那钱烫手。
“最后的时刻，他可能做了件看起来最‘不划算’的事……”
“比如用自己保命的手段，去换一个更年轻士兵的生还机会。”
“他临死前也许还会嘀咕一句‘亏了’，但眼神是平静的。”
李扬说。
“他的牺牲不是英雄主义的，是人性在极致环境下的复苏。
“这种转变，比天生的英雄更有力量。”
”这个角色需要演技极其老道的演员。”
“要能演出小人物的所有劣根性——狡猾、怯懦、自私，但又不能让观众真的讨厌他。”
“他的转变必须细腻，每一步都要有依据。”
“最后那一下的爆发，才能直击人心。”
“松弛感下的巨大张力，这是最高的表演境界。’
“选角关键……”
李扬一字一句。
“生活化，松弛感，但要有随时迸发张力的潜力。”
“要能演出卑微里的尊严，算计中的温情。”
“我们需要的是戏骨，不是明星。”
接下来的分析节奏加快。
羊拐（老兵）——幕布上出现一张面部线条硬朗、眼神如狼的照片。
“兵王，战争机器。狠辣，专业，沉默寡言。他把战争当成了归宿。”
李扬快速说道。
“但他的内核，是在冷硬外壳下深藏的对平凡生活的最后一缕眷恋。
可能是攒钱想回家娶媳妇，可能是反复擦拭一张模糊的照片。
他的牺牲，是职业军人冷峻的谢幕。
选角要点：极强的身体控制力，能用眼神和微表情演戏。要有原始的野性力量，不是健身房练出来的肌肉。”
老铁（逃兵）——一个缩着脖子、眼神躲闪的形象。
“怯懦的典型，贪生怕死，是仓库里的笑柄。”
李扬说。
“但他的弧光，是在最后时刻用最笨拙、最惨烈的方式，找回了作为一个人的尊严。
他不是变成了英雄，只是终于克服了恐惧，像个士兵那样站着死去。
选角要点：能彻底放下形象包袱，演出前期的可笑与可悲，和后期的悲壮形成巨大反差。”
还有山东兵——憨厚耿直，总是念叨家乡的煎饼；
老教授——阴差阳错被困仓库的文弱书生，最终用知识帮守军解决实际问题；
刀子——对岸租界里的热血青年，冒着枪林弹雨送电话线……
每一个角色，哪怕只有几场戏，李扬都勾勒出了清晰的轮廓：
他们从哪里来，有什么习惯，害怕什么，在乎什么，最终会如何选择。
“至于对岸的众生相……”
李扬最后调出一组租界老照片。
“教授、戏班老板、赌场混混、外国记者、舞女……
他们是‘看客’，也是镜子。
守军的变化，仓库里的血与火，会像石头投入死水，在他们心中激起一圈圈涟漪。
他们的觉醒——从麻木观望到声援，到行动——是守军牺牲价值的另一面印证。
这些角色也需要精心挑选，他们不是背景板。”
投影仪关闭，会议室重新陷入昏暗。
李扬站起身，走到白板前。他没有写字，只是站在那里，沉默了片刻。
“各位……”
他转过身，目光在每个人脸上停留。
“我们要找的，不是‘演’英雄的人。
我们要找的，是那些能够理解并相信自己能成为那个时代普通人的演员。”
他的声音在安静的房间里回荡。
“1937年秋天的上海，四行仓库里的那些人，他们不是天生的英雄。他们是农民、学生、小贩、手艺人、逃兵、兵油子……是被时代洪流卷到绝境的普通人。”
“但他们最终做出了英雄的选择。”
“我们的任务，就是把历史记载中那个模糊的集体名词——‘八百壮士’——还原成四百多个有血有肉、有恐惧有渴望、有缺点有闪光点的鲜活个体。”
李扬走回桌前，合上厚厚的角色分析册。
封面上，《八佰》两个字在昏暗光线下显得格外沉重。
“找到他们，这部电影，就成功了一半。”
“你先挑一些备选，请他们来试戏。”
他看向选角导演赵铭，点了点头。
“行动吧。”