第153章 《2012》：末日将至？（2/2）

它企图依靠ip情怀和明星魅力再捞一笔，但观众的眼睛是雪亮的。

最终，这部毫无进取心的续作，票房仅收5000多万，惨淡收场，证明了不思进取者终将被时代抛弃。

而最让李扬感到一种混合着愤怒与悲哀的，是“国师”张一谋的选择。

凭借着北京奥运会开幕式积累的无与伦比的声望和国民好感度，张国师交出的下一部电影答卷，竟然是——

《三枪拍案惊奇》！

这部改编自科恩兄弟早期作品《血迷宫》的电影，被张艺魔幻地包装成了一个小品集合式的、色彩艳俗的、二人转风格的闹剧。

小沈阳、闫妮、孙红雷等演员在片中极尽夸张之能事，表演浮夸，剧情扯淡，与其说是悬疑喜剧，不如说是一场审美灾难。

它彻底抛弃了张一谋早期作品中对民族文化、乡土人情的深沉探索，也远离了《英雄》时期对视觉美学的极致追求，变成了一部纯粹为了迎合市场、投机取巧的“圈钱之作”。

可悲的是，就是这样一部被无数影评人和观众斥为“烂片”的《三枪拍案惊奇》，凭借着张一谋的金字招牌和话题炒作，竟然在内地豪取了**2.21亿**的票房。

“真是……不要b脸。”

“小丑电影，小丑行为。”

李扬低声自语，声音里带着一丝冰冷的嘲讽。

也许，就是从这个时候开始，这位曾经代表中国电影最高艺术成就的导演，内心深刻地认识到，他过去所擅长的那一套人文叙事和美学探索，在好莱坞纯粹的工业技术和视听奇观面前，不堪一击。

他后来的确努力过，试图转型，试图驾驭大制作，但最终交出的，是《长城》那样融合了东西方元素却两边不讨好的“怪胎”。

而再后来，当他似乎“认清现实”，发现自己能力或许真的不足以操作真正意义上的全球性大制作后，画风再变，用一部《满江红》……

满江红吗？

不！

满江绿而已！

那种在狭隘空间里玩叙事游戏，强行煽情、消费历史情怀。

最终以某种被许多人视为“下作”的排片和舆论操作手段，挤占了本应属于《流浪地球2》的更高票房和关注度。

想到这里，李扬心中的悲凉更甚。

当下，就在2009年的这个冬天，我们的“国师”，就是用《三枪拍案惊奇》这样一部小丑般的电影，来“对打”《2012》的。

这本身，就是一种小丑行为，是中国电影在那个特定时期的悲哀缩影。

对于当时的中国观众而言，能够在影院看到《2012》这样代表着世界顶级工业水准的特效灾难大片，或许是一种视觉上的幸运和享受。

但是，当他们在为好莱坞的想象力与技术力惊叹之余，转过头，想在自家的银幕上寻找一部能够带来同等震撼、属于自己文化的视听盛宴时，映入眼帘的却是《刺陵》的胡闹、《风云2》的停滞、《三枪》的庸俗……

当他们怀着支持国产电影的心情走进影院，却发现上映的多是这些光怪陆离的“奇怪物品”时，内心真的不会涌起一种难以言说的悲哀和失落吗？

那种“货比货得扔”的无奈，那种在文化消费上被迫“向外看”的窘迫，曾深深刺痛过每一个热爱中国电影的灵魂。

“不过……”

李扬缓缓抬起头，目光重新聚焦在楼下那些兴高采烈、举着《大圣归来》海报的观众身上。

他眼中的悲凉渐渐褪去，一种坚定而明亮的光芒，如同破开乌云的阳光，重新点燃。

“这一回，不一样了。”

他带来了《大圣归来》。

这一次，中国的观众无需再在好莱坞的饕餮盛宴与国产的清汤寡水之间做艰难的选择，也无需在惊叹于《2012》的毁天灭地后，只能对着银幕上的“小丑”苦笑。

他们可以在接连的几天内，先领略东方神话英雄重披铠甲的热血与震撼，感受“万剑化莲”的东方美学与顶级cg技术的完美融合；

再去体验好莱坞打造的、全球沦陷的末日危机。

这是两种不同文化背景、不同美学体系下诞生的视觉奇观，但它们在“电影工业水准”和“给予观众的感官享受”上，站到了同一个层级进行对话。

作为纯粹的观众，能够接连欣赏到两部顶级的特效大片，一中一外，风格迥异却各擅胜场，这简直是一种无与伦比的享受。

他们不会再因为看不到优秀的国产特效大片而感到别扭和遗憾。

甚至，在从影院走出来后，他们可以自豪地、底气十足地对身边的朋友说一句：

“《2012》虽然牛逼，震撼得很……”

“但咱们的《大圣》，也一样不赖啊！”

这一刻，李扬深深地吸了一口气，仿佛将窗外所有的阳光和希望都吸入了肺腑。

那萦绕在他心头的悲凉，被一种更为强大的、名为“希望”与“成就”的情绪所取代。

他改变了历史的一个节点。

虽然前路依旧漫长，强敌环伺，但至少在这一刻，东方的齐天大圣，终于能够昂起头，与西方的末日方舟，在同一片星空下，各自闪耀。