第121章 《丝路传奇》IP 衍生开发，覆盖文创与舞台剧（2/2）

目前，舞台剧的排练已进入冲刺阶段，北京国家大剧院的首演门票在开票后 10 分钟内售罄，罗马、德黑兰等城市的预售票房也十分火爆。“很多观众是看完电影后，特意买票看舞台剧。” 陈维亚说，“有位观众留言说‘想通过舞蹈，再感受一次丝路的感动’。这种‘ip 的延续性’，正是我们希望看到的。”

《丝路传奇》ip 衍生开发的成功，不仅带来了可观的商业收益，更重要的是，它让 ip 从 “单一的电影作品”，升级为 “多维度的文化生态”—— 文创产品让丝路文化 “走进生活”，舞台剧让丝路文化 “活起来”，两者相互联动，共同推动丝路文化的传播与传承。

“丝路文创系列” 首月 120 万件的销量，带来了超过 2 亿元的营收；舞台剧的全球巡演，预计票房收入可达 5 亿元，加上赞助、衍生品授权等收入，ip 衍生开发的总营收有望突破 10 亿元，成为晚星娱乐 “ip 变现” 的新引擎。

“ip 衍生开发的商业价值，在于‘长尾效应’。” 晚星娱乐 cfo 周明说，“电影的票房收入是‘一次性的’，而文创产品、舞台剧的收入是‘持续性的’，甚至能形成‘ip 品牌’，带动后续更多产品的开发。比如‘丝路商队模型’，我们计划推出‘季节限定版’‘人物扩充版’，持续吸引消费者购买；舞台剧也可能开发‘儿童版’‘精简版’，适应不同场景的需求。”

更重要的是，ip 衍生开发带动了 “相关产业的发展”。文创产品的生产，与国内 20 多家传统手工艺作坊合作，带动了传统技艺的传承与就业；舞台剧的巡演，与全球 20 个城市的剧院、文旅机构合作，推动了当地文旅产业的发展。“比如西安站的舞台剧演出，带动了当地酒店、餐饮、旅游的消费，很多观众看完演出后，会去参观兵马俑、城墙等景点，形成‘文化消费闭环’。” 周明补充道。

“丝路文创系列” 与《丝路传奇》舞台剧的联动，让丝路文化的传播从 “被动接收” 变为 “主动参与”。文创产品让消费者在日常使用中 “触摸” 丝路文化，舞台剧则让观众在现场感受中 “沉浸” 丝路故事，两者形成 “线上 + 线下”“静态 + 动态” 的传播矩阵，让丝路文化突破 “电影银幕” 的局限，渗透到生活的方方面面。

在敦煌研究院举办的 “丝路文化特展” 上，“丝路商队模型” 与敦煌壁画真品同框展出，不少观众在模型前驻足良久，对比着壁画中的商队与模型的细节差异。“以前看壁画，总觉得商队是‘平面的’，现在通过模型，才知道他们携带的货物、穿着的服饰是这样的。” 一位观众说，“这种‘实物对照’，让我对丝路贸易的理解更立体了。” 而舞台剧在敦煌站的演出，更是与当地的 “敦煌文化节” 联动，演员们在演出前走进莫高窟，临摹壁画中的飞天舞姿，将其融入舞台动作，让 “敦煌元素” 在舞台上焕发新的生命力。

“ip 衍生开发的文化价值，在于‘让文化活起来’。” 林晚星说，“以前我们传播丝路文化，多是通过书籍、纪录片，受众有限；现在通过文创、舞台剧，更多年轻人开始主动关注丝路文化，甚至参与到文化传承中。比如有高校学生用‘丝路商队模型’做毕业设计，研究古代商队的路线与贸易模式；有舞蹈爱好者模仿舞台剧的动作，在社交平台上分享‘丝路舞蹈’，这些都是 ip 衍生带来的‘文化连锁反应’。”

《丝路传奇》ip 衍生开发的成功，也为影视行业提供了 “ip 生态构建” 的新范本。以往的 ip 衍生多停留在 “简单的周边售卖”，而《丝路传奇》则实现了 “从内容到产品，从产品到文化” 的深度延伸，形成 “影视 + 文创 + 舞台剧 + 文旅” 的完整生态链，这种模式被业内称为 “丝路模式”。

“很多影视公司来向我们取经，问‘如何让 ip 衍生不只是 “圈钱”，而是有文化价值’。” 林晚星笑着说，“我们的答案是‘扎根文化，注重细节’。无论是文创产品的历史考据，还是舞台剧的艺术打磨，都要以‘文化’为核心，不能为了追求商业利益而放弃文化底线。比如我们拒绝将‘丝路商队模型’做成‘卡通玩具’，坚持还原历史细节，虽然增加了成本，但赢得了消费者的认可；我们在舞台剧的改编中，拒绝加入‘低俗搞笑’的桥段，坚持传递‘文明互鉴’的理念，虽然可能减少部分观众，但获得了行业与文化部门的好评。”

中国电影家协会副主席尹力评价道：“《丝路传奇》的 ip 衍生开发，打破了‘ip = 流量’的误区，证明好的 ip 衍生不仅能带来商业收益，还能传递文化价值，甚至推动行业进步。它为影视行业树立了‘ip 生态构建’的新标杆，值得所有从事 ip 开发的企业学习。”

当 “丝路文创系列” 首月销量突破 120 万件，《丝路传奇》舞台剧全球巡演门票预售火爆，ip 衍生开发获得商业、文化、行业三重认可时，林晚星正在上海参加 “全球 ip 产业峰会”，分享《丝路传奇》的 ip 生态构建经验。峰会现场，播放完文创产品的细节视频与舞台剧的片段后，台下响起了热烈的掌声，不少国际 ip 开发公司的代表表示希望与晚星娱乐合作，共同开发跨文化 ip。

就在峰会颁奖环节，林晚星接过 “年度 ip 生态构建奖” 时，脑海里响起系统的提示音：

【检测到宿主主导的《丝路传奇》ip 衍生开发取得显着成效，文创销量与舞台剧筹备超出预期，推动 ip 价值深化与文化传播，获得市场、行业与文化部门高度认可，触发 “ip 衍生开发成功” 奖励。】

【获得奖励：积分

点、爱意值

点（来自市场认可、观众支持、行业好评）。当前剩余生命值：1707 天 5 小时（此前 1682 天 5 小时 + 25 天 = 1707 天 5 小时）。】

【解锁新任务：【1 年内，推动《丝路传奇》ip 衍生开发向 “数字领域” 拓展，推出 “丝路元宇宙” 体验项目与 “丝路文化数字藏品”；同时，联合全球 10 家顶级博物馆，发起 “ip + 文物” 联合开发计划，让更多文化 ip 通过衍生开发 “活起来”】，任务奖励：积分

点、爱意值

点、“全球 ip 文化传播杰出贡献奖”（助力公司成为 ip 生态构建领域的标杆企业）。】

林晚星握着奖杯，目光扫过台下来自不同国家的 ip 从业者，心中满是感慨。从《丝路传奇》的电影拍摄，到全球宣发，再到如今的 ip 衍生开发，每一步都充满挑战，却也充满收获。她想起文创实验室里设计师们打磨模型的专注，想起排练厅里演员们反复练习舞蹈的坚持，这些 “细节里的匠心”，才是 ip 能够长久的核心。

峰会结束后，林晚星收到了故宫文创设计师张萌发来的消息，“丝路商队模型” 获得了 “年度最佳文创产品奖”，不少博物馆还希望将模型作为 “文化交流礼品”，赠送给国外的博物馆；舞台剧导演陈维亚也传来好消息，伊朗国家歌舞团希望与团队长期合作，共同开发 “丝路舞蹈系列” 作品，让丝路文化通过舞蹈在全球更多地方传播。

林晚星站在峰会现场的窗边，看着窗外的车水马龙，心中满是坚定。她知道，解锁的新任务意味着要将 ip 衍生开发推向 “数字领域”，这既是对 “ip 生态” 的进一步拓展，也是对 “文化传播方式” 的创新探索。只要坚持 “以文化为核心，以匠心为支撑” 的初心，《丝路传奇》的 ip 生态一定能持续生长，让丝路文化在新时代焕发出更耀眼的光芒，也让自己的 “生命旅程” 在推动文化传播的过程中，实现更深远的价值。

当天晚上，林晚星在社交平台上发布了一段 “丝路文创与舞台剧” 的混剪视频，配文：“从银幕到生活，从故事到文化，《丝路传奇》的 ip 之旅，是一场‘用匠心传递文明’的修行。感谢每一位为 ip 付出的人，也感谢每一位喜欢 ip 的观众。未来，我们会继续探索，让更多优秀的文化 ip‘活起来’，走向世界。”

视频发布后，迅速引发网友关注，不少网友留言：“期待‘丝路元宇宙’！想在虚拟世界里重走丝路”“希望能看到更多‘ip + 文物’的合作，让博物馆里的文物‘活’在生活中”“晚星娱乐用 ip 传递文化的方式太赞了，希望能有更多这样的企业”。

林晚星看着这些温暖的留言，更加确信，ip 衍生开发的意义远不止 “商业变现”，它是 “文化传承的新路径”，是 “文明交流的新桥梁”。而她，会带着这份初心，继续在 ip 生态构建的道路上前行，让更多优秀的文化 ip，通过衍生开发，走进全球观众的生活，成为连接不同文明的美好纽带。