第321章 行业模仿与“东施效颦”（2/2）

他顿了顿，目光扫过台下认真倾听的观众，继续说道：“‘真诚’从来不是一句挂在嘴边的口号，不是印在海报上的标语，它是一种需要付出代价的选择。这种代价，是当流量综艺递来邀约时，你选择拒绝，因为你知道新人需要时间打磨作品；是当商家拿着钱来定制‘洗脑歌’时，你选择拒绝，因为你知道敷衍的作品留不下；是当数据公司来推销‘刷量服务’时，你选择拒绝，因为你相信观众的眼睛是雪亮的。”

“我们云栖签约新人，会给他们三个月的采风时间，让他们去山村、去社区、去老街，收集真实的故事；我们改《讲台》动画，会花两个月去山村小学取景，连黑板上的粉笔字都要还原；我们推《归来》，没有让赵宇去跑综艺，而是让他跟着支教老师一起上课——这些不是‘作秀’，是尊重创作规律本身，是相信‘慢工出细活’。”陆砚辞的声音不高，却字字有力，“可现在有些模仿者，只看到我们‘拒绝流量’的表面，却没看到我们‘尊重创作、尊重观众’的内核。他们把‘真诚’当成了吸引关注的‘噱头’，把‘反流量’当成了新的‘流量密码’，这样的做法，注定走不远。”

这番剖析很快被《人民日报》官方微博转发，配文更是一针见血：“文创行业的核心，从来在于‘文’——在于精神内涵的创造，在于情感温度的传递，在于对现实生活的关照；而不在于‘商’的短期逐利，不在于‘套路’的简单复制，不在于‘流量’的虚假堆砌。云栖文创的成功，本质是‘文’的胜利，而非‘模式’的胜利。那些只学皮毛、不顾内核的模仿者，终究会被市场和观众抛弃，因为真正的文化创作，容不得半点敷衍与投机。”

论坛结束后，陆砚辞回到云栖文创，看到走廊里贴着新人苏晚的戏曲改编进度表——她还在跟着老艺人打磨唱腔，计划用半年时间完成一首《游园惊梦》的现代改编；录音间里，陈野正在修改《凌晨三点》的编曲，想加入更多外卖员的真实录音；会议室里，林晓正在跟社区网格员视频，确认《社区网格员》续作里的细节——这里没有“跟风”的浮躁，只有“沉心”的坚守。

窗外，那些跟风成立的文创公司，有的已经开始缩减“真诚创作”的宣传，转而又捡起了“流量综艺”的老套路；有的则因为作品扑街、资金链断裂，悄悄注销了公司。这场短暂的“模仿潮”，最终成了行业里一场可笑的“闹剧”，也让更多人明白：真正的创作，从来不是“抄作业”就能成功的；而“真诚”这两个字，看似简单，却是需要用时间、用坚守、用拒绝诱惑的勇气，才能撑起来的重量。