第159章 全国高校提前路演计划（1/2）

不出意料，二零一零年一月的前两周，国内电影市场只有一个名字——《阿凡达》。

李扬站在青锋影业办公室的落地窗前，指尖在手机上滑动。

屏幕上，《阿凡达》的票房数据如同潘多拉星球的灵魂之树，散发着近乎蛮横的生命力。

尽管他早有心理准备，但亲眼看到这些数字，依然能感到一种时代的重量正压向2010年初的中国电影市场。

《阿凡达》于2010年1月4日在中国内地登陆，其开局堪称“野蛮”：

首周，它以首日45%的排片起步，随后在市场的狂热追捧下，排片率如火箭般蹿升，首周末便突破了80%。

首周票房更是轰下了令人瞠目的4.1亿人民币。

imax影厅一票难求，票价被黄牛炒至天价，成为了一个社会现象。

进入第二周，势头非但没有减弱，反而更加凶猛。

甚至因imax和3d影厅“一票难求”的现象催生出更广泛的社会话题。

根据《好莱坞报道》的数据，《阿凡达》在内地上映首周（1月4日至10日）票房达到4020万美元（约合人民币2.7亿元）。

许多影院出现了电影票被黄牛党高价倒卖的现象，在上海，甚至有票被炒到了800元一张。

截至1月24日（上映第三周），《阿凡达》内地票房已突破7亿元人民币，全球票房更是突破13.4亿美元，直逼卡梅隆自己执导的《泰坦尼克号》所保持的18.42亿美元的全球票房纪录。

全国平均排片率稳稳站上85% 的高位，在许多核心影院，这个数字甚至达到了惊人的90%以上。

媒体用“碾压”、“席卷”来形容，几乎所有同档期影片都沦为背景板，票房数字在《阿凡达》创造的巨浪下显得微不足道。

整个行业都沉浸在一片“狼来了”的震撼与惊叹之中。

李扬把手机放入口袋，脸上看不出波澜。

这一切都在他预料之中。

在他”眼里，《阿凡达》的成功是技术革命、成熟工业体系与精准全球营销共同作用的必然结果。

他甚至比此刻所有欢呼或焦虑的人都更清楚，《阿凡达》最终的全球票房会达到18.437亿美元，超越《泰坦尼克号》，登顶影史第一。

它不仅仅是一部电影，更像是一艘来自好莱坞的星际战舰，用降维打击的方式，宣告了一个新时代的到来。

《阿凡达》的强势表现，在媒体和电影圈内引发了巨大回响。

媒体的赞誉铺天盖地，不吝啬任何溢美之词。

“史无前例的3d特效”、“颠覆性的视听体验”、“卡梅隆再次证明自己是世界之王”等标题层出不穷。

有媒体深入分析了其成功的秘诀，归结于超炫的3d特效、新奇的外星生物设计、闻所未闻的新式武器以及卡梅隆令人惊叹的奇思妙想。

更有专家点出其核心吸引力在于“营造真实的虚拟体验”，让观众在绝对虚拟中体验极度真实的感受。

然而，在看似一致的赞叹背后，国内电影圈内的氛围却复杂得多，近乎冰火两重天。

一部分电影人感到了深深的绝望与无力。

一位圈内资深美术指导在一次私人饭局上醉后坦言：

“这怎么比？

我们还在琢磨怎么把模型做得更逼真，人家已经用虚拟摄像机在潘多拉星球上实时取景了……

这差距，是农业文明和工业文明的差距。”

这种情绪颇具代表性。

《阿凡达》所采用的虚拟拍摄、预演（previs）等技术，对于当时大部分尚处于“作坊式”摸索阶段的国内特效团队而言，如同天方夜谭。

正如一位观众在看完《阿凡达》后感慨：“以前只知道中国足球很臭、很落后，看了《阿凡达》之后，才知道中国电影更臭、更落后。”

更有甚者，早已熟练地开始盘算着“学习”与“借鉴”。

一些制片人开始在私下场合谈论：

“看来3d是下一个风口，得赶紧立项……”

“纳美人的造型可以参考，那个飞行坐骑的概念很不错……”

话语间，充满了急功近利的投机气味，却少有人去深思卡梅隆为此筹备12年、技术研发就数年的执着与沉淀。

与外界的沸腾相比，青锋影业内部显得异常平静，但这平静之下，涌动着不同的情绪。

当《阿凡达》票房势如破竹时，一种庆幸的情绪在部分员工中间弥漫。

尤其是在李扬初步决定将《流浪地球》定档于2010年春节档，届时《阿凡达》已上映约六周，这种情绪更为明显。

“幸好李总高瞻远瞩，咱们的《地球》没硬碰硬。”

“阿凡达再猛，到春节也上映一个半月了，势头总该缓一缓了吧？”