第157章 大圣登顶，凡达将至！（1/2）

杨舒那篇题为《金猴奋起千钧棒，玉宇澄清万里埃——论〈大圣归来〉为何是中国动画的脊梁之作》的雄文，如同一块投入平静湖面的巨石，在网络上持续激起层层涟漪。

这股澎湃的“国漫崛起”情绪，迅速转化为实实在在的观影行动，催生了一个在当时的中国电影市场颇为罕见的现象。

大规模的二刷乃至三刷。

许多已经看过一遍甚至两遍的观众，再次走进影院。

他们不仅自己回来，更拉着亲朋好友。

只为再度体验那份混合着热血、感动与自豪的复杂心绪。

并细细品味文章中剖析的、自己首刷时可能忽略的细节。

在这股强大情感的推动下，《大圣归来》上映的第三周，再度迎来了一波票房高潮。

尽管相较于前两周，大盘整体热度有所回落。

但《大圣归来》依然凭借其深厚的文化共鸣和强劲的口碑长尾，斩获了 1.52亿 的周票房。

而《2012》方面，凭借其好莱坞顶级的视听体验以及在社交媒体上持续发酵的各类“末日梗”话题，也稳稳地收获了 1.45亿 的票房。

《大圣归来》重归周票房宝座。

但优势微弱，只有少少的700万差距。

这700万，对于《大圣归来》和《2012》这样的单周票房就能破亿甚至两亿的“收割机”而言，或许只是一个微不足道的零头。

然而，对于同期其他试图在市场上分一杯羹的影片来说，这却是一道难以逾越的天堑。

11月27日，两部新片加入战斗。

《花木兰》！

《暮光之城》！

然而，它们几乎瞬间沦为了背景板和炮灰。

这里提及的《花木兰》，并非日后某位“天仙姐姐”主演的版本，而由大眼小燕子、陈坤主演的古装战争片。

说来唏嘘，2025年的时候，女主角在百科演员表里，成为查不到的存在。

这两位演员在当时无疑堪称国内顶流，其票房号召力本不容小觑。

然而，在《大圣》与《2012》双强激战正酣、几乎吸走全部市场关注度和观影热情的环境下，这部《花木兰》仅仅做出了些许象征性的抵抗，便迅速缴械投降。

影片本身的质量也备受批评，被许多影评人和观众指责剧情拖沓、战争场面儿戏、对经典传说的改编流于表面且缺乏深度，最终仅依靠本土明星的微弱优势，勉强收获了约8000万票房，可谓黯然收场。

至于另一部《暮光之城》，其境遇则更为惨淡。

这部在北美引发青少年狂热的吸血鬼爱情片，在内地市场几乎连水花都未曾泛起，便直接“跪”了。

在李扬看来，这类剧情实在难以理解。

“一个拥有特殊能力的吸血鬼，不想着如何快速提升实力、有仇报仇、快意恩仇、大杀四方展现舍我其谁的气概，反倒上来就沉溺于你侬我侬的谈恋爱？”

这种核心设定上的文化隔阂与审美差异，使得《暮光之城》最终仅以1000万出头的票房惨淡收场，扑得无声无息。

这两部电影，一个明显的“大女主”，一个明显的女性向。

目睹此情此景，李扬不禁心生感慨，从这时候就应该能看出来。

所谓女姓向电影根本就是伪命题。

他清晰地记得。

在自己穿越而来的那个2025年，所谓的“女性向电影”曾一度被资本热捧，大行其道。

却又接二连三地在现实的市场面前碰得头破血流，被一次次严厉“教育”。

可即便如此，这类项目仍能一个接一个地立项上马。

“这背后究竟藏着怎样的逻辑和利益驱动，恐怕只有那些不断制作此类影片的制片方自己才心知肚明了。”

李扬暗自摇头，随即又带着一丝戏谑想道。