这是我为你铺满的星光大路47（2/2）

签约后，叶尘开始为非洲之行做准备。

目前苏晚最出名的代表作还是陈导之前的那部作品，至于彼得逊导演的那部作品离上映暂时还遥遥无期，而李文李导的这部作品，可以说完全是代表着苏晚下一次露面的作品。

这是苏晚职业生涯的转折点。

语言训练，战地记者行为规范学习，体能强化，苏晚的日程排得满满当当。

叶尘几乎推掉了所有不必要的应酬，全程陪同。

出发前往非洲的前一周，叶尘顺利完成了手下五位核心艺人的交接工作。

过程虽然有些波折，但在叶尘的周密安排和公司高层的压力下，最终都平稳过渡。

王磊在初步接触周宇轩后，拿出了为其量身定制的转型方案，确实精准的触动了周宇轩渴望被认可为“艺术家”的神经，双方关系缓和了不少，这让叶尘肩上的重担卸下了大半。

机场送行时，副总亲自来了。

他用力握着叶尘的手，仔细嘱咐：“公司这边你放心，我们都会安排好，你专心把苏晚这部戏盯好，这可是我们明年冲奖的王牌之一。”

他的态度与当初会议上的激动判若两人，资本的嗅觉最是灵敏，当苏晚的《风尚》封面引发广泛社会讨论，商业价值肉眼可见地攀升时，质疑的声音自然就小了。

长达十几个小时的飞行后，剧组抵达了东非国家肯尼亚。

拍摄地并非繁华都市，而是一个靠近边境，条件相对简陋的小镇。

干燥炎热的气候，漫天的黄沙，与国内截然不同的生活节奏，给了苏晚不小的冲击。

更重要的是，导演李文比起其他导演，他教导剧组中演员的方式更为“粗暴”。

说到底就是一个字——演。

一次演不像就再来，两次演不像还来，三次四次五次六次后，总会有那么像的一次。

第一个镜头，苏晚扮演的战地记者南江在混乱的难民营中采访，就因为一个眼神不够“疲惫中带着坚韧”而被ng了二十几次，烈日曝晒下，苏晚穿着厚重的戏服，汗水浸透了衣背，脸颊被晒得通红。

叶尘站在监视器旁，看见这一幕后眉头微蹙，却没有上前干涉。

他了解李文的风格，也知道这是苏晚必须经历的淬炼。

休息间隙，苏晚走到临时搭建的棚子下喝水，感觉整个人都快虚脱了。

叶尘默默递上湿毛巾和电解质水，声音低沉：“还能坚持吗？”

苏晚用毛巾盖住脸，湿润的触感缓解着脸上的干涩，她深吸一口气，再拿开时，眼中虽然疲惫，却燃着不服输的光：“能，李导说得对，我之前的表现还是太‘演’了，不够真实。”

叶尘看着她，眼底掠过一丝心疼，更多的是骄傲。

他的晚晚，比想象中更坚韧。

随后的日子，苏晚完全沉浸在了角色里。

她主动要求与随组的真实战地记者交流，听他们讲述在枪林弹雨中穿行的经历，感受他们对真相的执着与对生命的敬畏。

她甚至在不拍摄的时候，素颜穿着戏服，在难民营边缘观察，体验，让自己的状态无限接近南江。

叶尘则是她最坚实的后盾。

他协调剧组事务，保障她的生活需求，在她因为入戏太深而情绪低落时，给予安静的陪伴和适时的开导。

夜晚，在简陋的住所里，常常是苏晚研读剧本，写人物小传，叶尘处理国内工作的邮件和越洋电话的动静。

虫鸣与键盘声交织，构成异国他乡独特的奋斗乐章。

一直到拍摄进行到第二个月时，一场关键的爆破戏份遇到了困难。

剧情要求南江在武装冲突的流弹和爆炸中，冒险拍摄关键证据，实景爆破带来的巨大声浪和冲击感，让苏晚本能的感到恐惧，几次尝试都无法在爆破点附近完成规定动作。

“苏晚！我要的是豁出一切的决绝！不是畏畏缩缩！”李文的声音透过喇叭传来，带着明显的不耐烦。

苏晚站在片场中央，身上脸上都是化妆效果做出的尘土和血迹，看着不远处已经布置好的爆破点，嘴唇有些发白，她知道问题在自己，心理关没过。

叶尘走到李文身边，低声沟通了几句。

李文看了看他，又看了看场中倔强站着的苏晚，最终摆了摆手，扭过去头。

叶尘走向苏晚，没有说鼓励的话，只是拿起旁边备用的防护装备，仔细的帮她再次检查了一遍，然后握住她的手，眼神沉静：

“看着我，晚晚，记住，你是南江，但你更是苏晚。”

“南江的勇气来自于她的信念，而你的勇气，来自于你对表演的热爱和负责，我相信你能区分开戏剧和现实，也能驾驭这份恐惧。”

他的话语像定心丸，就连他手心的温度，仿佛都在向她传递着力量。

苏晚看着他的眼睛，深吸一口气，重重的点了点头。

再次开拍。

爆破声响起，土石飞溅，苏晚按照预设路线奔跑，镜头推近，她的脸上不再是恐惧，而是一种近乎麻木的坚毅，眼神却亮得惊人，死死盯着手中的“相机”，仿佛那是比生命更重要的东西。

“咔！”李文的声音中带着满满的激动：“过了！很好！”

听到导演这句话，全场工作人员都松了口气。

这边环境过于炎热难熬，每天能尽快完成拍摄任务就是他们最大的幸福了。

过了这一场戏的苏晚脱力的蹲在地上，心脏还在狂跳。

叶尘快步上前，将她扶起，轻轻拍掉她身上的尘土，蹲下帮她系好散开的鞋带。