第223章 世界舞台（2/2）
“王叔叔，我是来道歉的。”周明见到王小明，第一句话就是这个。
“道什么歉？你又没做错什么。”王小明温和地说。
“为我父亲做的事道歉。”周明诚恳地说，“也为我以前的不懂事道歉。小时候，我觉得父亲是英雄，白手起家，创下这么大事业。后来才知道，他的手段...不光彩。”
王小明拍拍年轻人的肩：“都过去了。你父亲也付出了代价。重要的是你现在怎么做。”
“我想跟小镇合作。”周明说，“不是收购，不是控股，是真正的合作。我们集团有资金，有渠道，但缺少内容。小镇有内容，有匠人，但资金和渠道还有限。咱们合作，能把中国手艺推向更广阔的市场。”
这个提议让合作社理事会很纠结。
“周新潮的儿子？靠谱吗？”
“会不会是卧底？想从内部搞垮咱们？”
“合作可以，但要格外小心。”
王小明却有不同的看法：“周明和他父亲不一样。我观察他很久了，他是真心想做文化事业。而且，咱们也需要外部的资金和渠道。关起门来自己做，做不大。”
经过激烈讨论，合作社最终同意了合作，但有严格的条件：合作公司由合作社控股51%，周明集团占49%；重大决策必须经合作社理事会批准；所有项目必须符合合作社的理念和标准。
“这等于我们把控方向，他们出钱出力。”小张说，“这个合作模式可以。”
合作公司成立后，第一件事就是打造“中国手艺”全球品牌。
周明利用集团的国际渠道，把小镇的产品和匠人推向世界：在巴黎老佛爷百货开设专柜，在纽约第五大道举办展览，在伦敦设计周发布新品，在东京银座建立体验店...
“要让世界看到，中国不仅有制造，更有创造；不仅有速度，更有匠心。”周明在国际发布会上说。
效果立竿见影。小镇的产品在国际市场上大受欢迎。一条刺绣围巾卖到500欧元，一套茶具卖到3000美元，一件漆器卖到欧元...不是因为它奢侈，而是因为它承载的文化和故事。
“这是我买过最有意义的奢侈品。”一位法国顾客在专柜留言，“它不只是一条围巾，是一段中国故事，一种东方智慧。”
更让人惊喜的是，国际市场的成功反过来带动了国内市场。很多中国人看到外国人都追捧中国手艺，开始重新认识和重视自己的传统文化。
“以前觉得老手艺土，现在觉得酷。”一个年轻人在社交媒体上分享，“看到法国人花500欧买咱们的刺绣，日本人排队买咱们的陶瓷，突然很自豪。这才是真正的文化自信。”
文化自信，这四个字让王小明感慨万千。
“我们做了这么多年，终于看到了这个词。”他对陈芳说，“文化自信不是喊口号，是实实在在的认可——国际认可，市场认可，更重要的是，年轻人自己的认可。”
陈芳点头，眼眶湿润：“想想当年，我们下岗时，觉得自己是被淘汰的废物。现在，我们的手艺成了宝贝，我们的故事被人传颂。这辈子，值了。”
但王小明没有满足。他看到了更大的愿景。
在合作社的年会上，他提出了一个新的计划：“手艺中国”工程。
“现在咱们一个小镇做好了，但中国有成千上万个手艺之乡，有无数濒临失传的老手艺。”王小明说，“我想用咱们的模式，去帮助更多地方。不是简单复制，是因地制宜，让每个地方的手艺都能活起来，传下去。”
这个计划得到了全体社员的支持。合作社成立了“手艺中国”工作小组，由王小明牵头，小张、小陈、小刘配合，周明集团提供资金支持。
第一站，云南大山深处的彝族刺绣村。
工作小组到了村里，看到的情况让人揪心：全村三百多名绣娘，平均年龄五十五岁，年轻人全都外出打工。刺绣技艺代代相传，但产品样式陈旧，卖不出去，一斤绣片才卖五十元。
“我们想过改，但不知道怎么改。”村长叹气，“也来过商人，但他们压价太狠，绣娘们辛苦一个月，还不够买盐巴。”
工作小组在村里住了三个月，做了几件事：
第一，建立合作社。把分散的绣娘组织起来，成立刺绣合作社，民主管理；
第二，设计升级。请设计师结合彝族传统纹样和现代审美，开发新产品——刺绣服装、包包、家居饰品；
第三，讲好故事。拍摄纪录片，记录每个绣娘的故事，每个纹样的含义；
第四，搭建渠道。通过手艺小镇的线上线下平台，把产品卖出去。
三个月后，第一批新产品上市。一件刺绣上衣卖到888元，一个刺绣包包卖到588元，一套家居饰品卖到1288元...价格是原来的几十倍，但很快售罄。
“这么贵，真有人买？”绣娘们不敢相信。
“有人买。”工作小组负责人说，“因为这不是普通的刺绣，是彝族文化，是你们的故事，是手工的温度。”
收入分配也很公平：合作社提取20%作为发展基金，剩下的80%按绣娘的工作量和质量分配。最优秀的绣娘，一个月能拿到上万元。
消息传开，外出打工的年轻人开始回流。第一个回来的是村长的女儿小芳，在广州打工五年，听说家乡的变化，毅然辞职回乡。
“妈，我回来跟你学刺绣。”小芳对母亲说，“在外打工，永远是给别人干。在家做刺绣，是为自己做，为家乡做。”
像这样的故事，在全国各地上演。工作小组先后去了贵州的苗银村、湖南的土家织锦村、新疆的艾德莱斯绸村、西藏的唐卡村...每到一处，都点燃了手艺复兴的火种。
三年时间，“手艺中国”工程覆盖了全国二十八个省市，帮助了一百多个手艺乡村，带动了上万名手艺人就业，创造产值超过十亿元。
更重要的是，这个工程让很多濒临失传的老手艺重获新生。
在陕西，八十岁的皮影戏老艺人收了二十个徒弟，最小的八岁；
在福建，百年历史的漆器工坊重新开张，产品卖到欧美；
在浙江，几乎消失的蓝印花布，成了时尚界的新宠；
在安徽，古老的宣纸制作技艺，吸引了全国各地的学习者...
“星星之火，可以燎原。”央视在做“手艺中国”专题报道时说，“从一个小镇到一个国家，从一个想法到一个运动。手艺复兴，正在中国大地上悄然发生。”
报道播出后，引起了巨大反响。很多人写信给合作社，有的想学手艺，有的想投资，有的想合作...
“最让我感动的是年轻人的信。”小陈拿着一沓信对王小明说，“很多大学生说，看了报道，决定毕业后回家乡，把老手艺传下去。这才是真正的希望。”
王小明翻阅着信件，眼眶湿润。他想起二十多年前，自己创立草根联盟时，最大的愿望就是帮助几个下岗工人。谁能想到，今天能帮助这么多人，影响这么大范围。
“但这还不够。”他说，“手艺复兴不是一阵风，要成为持续的风气。我们需要制度保障，需要社会认同，需要代代传承。”
他提出了一个新的构想：建立“中国手艺传承基金”。
“光靠咱们的力量有限。”王小明在理事会上说，“我想成立一个永久性的基金，专门支持手艺传承。资金来自社会捐赠、企业赞助、政府支持。基金独立运作，专款专用，永续传承。”
这个想法得到了广泛支持。合作社、周明集团、文化传承基金会三方共同发起，政府也给予政策支持。
基金成立仪式上，王小明宣布了第一笔资助：每年资助一百名贫困地区的手艺学徒，每人三万元；资助五十个濒危手艺项目，每个项目五万元；设立“匠心奖”，每年评选十位杰出手艺人，每人奖励十万元。
“我们要让手艺人没有后顾之忧地传承。”王小明说，“让学手艺的年轻人有前途，让教手艺的老师傅有尊严，让老手艺有未来。”
基金的成立，标志着手艺复兴运动进入了一个新阶段。从民间自发到社会共建，从商业驱动到文化自觉。
十年后，王小明六十岁了。他正式退休，把所有的职务都交给了年轻人。
退休仪式很简单，就在手艺小镇的广场上。没有领导讲话，没有鲜花掌声，只有全体社员自发聚集。
“王老师，说几句吧。”小张把话筒递给他。
王小明看着台下熟悉的面孔：陈芳已经满头白发，但精神矍铄；老孙背有点驼，但眼神依然锐利；小张、小陈、小刘都成了中年骨干；还有很多不认识的新面孔，年轻的匠人们...
“我没什么可说的。”王小明声音平静，“该说的，这些年都说过了；该做的，大家也都做了。我今天退休，不是结束，是开始——手艺小镇的未来，在你们手里；中国手艺的未来，在年轻人手里。”
他顿了顿，看着远方：“二十多年前，我和几个走投无路的人，在一个破屋子里说，要抱团取暖。那时我们最大的梦想，就是有口饭吃，有尊严地活着。”
“今天，我们不仅自己有了尊严，还帮助了成千上万的人找到了尊严。我们不仅让老手艺活下来，还让它们焕发了新生。我们不仅在中国做成了，还把模式推向了世界。”
“有人说这是奇迹。我说不是。这是千千万万普通人，用双手、用汗水、用坚持，一点一点创造出来的。没有奇迹，只有坚持；没有大师，只有匠人。”
“我退休了，但手艺的故事还在继续。希望你们继续写下去，写得更好，更精彩。”
掌声如雷，持续了很久。
退休后的王小明没有闲着。他回到了最初的小屋——草根联盟的诞生地，现在改成了“手艺记忆馆”。他在这里整理资料，写回忆录，接待来访者。
很多年轻人慕名而来，想听他的故事，想学他的经验。
“王爷爷，您觉得手艺传承最重要的是什么？”一个大学生问。
“是人。”王小明说，“不是技艺，不是模式，是人。对手艺有感情的人，对传承有担当的人，对文化有敬畏的人。有了这样的人，技艺不会失传，模式可以创造，文化才能延续。”
“那您最自豪的是什么？”
王小明想了想：“不是联合国授牌，不是国际荣誉，不是赚了多少钱。我最自豪的是，看到那些曾经迷茫的人，在这里找到了方向；看到那些曾经卑微的人，在这里赢得了尊严；看到那些曾经濒临消失的手艺，在这里重获新生。”
他指着窗外的小镇：“你看，那些工坊里的灯光，那些教室里的笑声，那些游客脸上的惊喜...这就是我最自豪的。”
又过了五年，王小明六十五岁。他的回忆录《手艺人生》出版，成了畅销书。书里没有豪言壮语，只有一个个普通手艺人的故事。
“这本书不是写我，是写他们。”王小明在签售会上说，“写那些默默坚守的匠人，写那些勇敢转型的手艺人，写那些敢于创新的年轻人。他们才是主角。”
书的影响超出了预期。很多学校把书列为课外读物，很多企业组织员工学习，很多地方政府来取经...
“您开创了一个时代。”媒体这样评价。
王小明却摇头：“我没有开创什么，我只是点燃了一盏灯。真正让灯亮下去的，是千千万万的人。”
如今的手艺小镇，已经是一个占地二十平方公里的手艺生态城。有传统工坊区、创新设计区、教育体验区、国际交流区、手艺社区、研发中心...年接待游客超千万，年产值超百亿，带动就业超十万人。
更重要的是，它的模式被复制到全国各地，甚至输出到海外。在日本、意大利、法国、肯尼亚...都有了类似的“手艺小镇”。
“中国方案”正在成为世界文化遗产保护的典范。
一个秋天的傍晚，王小明在记忆馆前晒太阳。一个外国游客走过来，用生硬的中文问：“这里...是开始的地方？”
王小明点头：“对，开始的地方。”
“很...很小。”外国人说。
“星星之火，”王小明微笑，“可以燎原。”
外国人不明白这个成语，王小明用英语解释：“a single spark can start a prairie fire.”
外国人恍然大悟，竖起大拇指：“火种！您就是火种！”
王小明摇头：“不，我只是传递火种的人。真正的火种，在每个手艺人心里。”
夕阳西下，金色的阳光洒满小镇。工坊里的灯光陆续亮起，教室里的琴声隐约传来，广场上的孩子们在玩耍...
这是一个活着的、呼吸的、成长的小镇。它不完美，但真实；不奢华，但温暖；不喧闹，但有力。
王小明闭上眼睛，仿佛听到了二十多年前，那个破屋子里，几个走投无路的人的声音：
“咱们抱团取暖吧。”
“怎么抱？”
“你有手艺，我有力气，他有脑子...咱们凑一起，总能活下去。”
“对，活下去，有尊严地活下去。”
那些声音越来越远，又越来越近。远的是时光，近的是初心。
手艺的故事，还在继续。
匠心的传承，永不熄灭。
明天，又是新的一天。