第276 影视里的东方美学（2/2）

消息传开后，越来越多剧组找上门来——有武侠剧想复原宋代“缂丝”剑穗，有仙侠剧想设计带有非遗纹样的法器刺绣，甚至有现代剧希望用刺绣元素展现角色的文化底蕴。林薇干脆在绣坊成立了“非遗影视合作部”，专门对接剧组需求。

这天，林薇正在指导匠人绣制宋代“缂丝”剑穗，陆时衍带着一份国际电影节的邀请函赶来：“《长安绣娘》入围了最佳服饰设计奖，组委会想邀请你作为非遗代表出席，分享刺绣与影视结合的故事。”

林薇看着手中的缂丝剑穗，指尖拂过细密的纹路：“又要解锁新马甲了——‘国际非遗文化传播者’？”陆时衍笑着点头：“你的马甲从来不是标签，是让非遗被看见的窗口。”

傍晚，夕阳透过绣坊的窗户，洒在工作台上的“缂丝”剑穗和唐代“蹙金绣”小样上。林薇拿起手机，翻看网友发来的消息——有人说因为《长安绣娘》开始关注非遗刺绣，有人晒出自己学绣的第一个纹样，还有人希望能买到剧中同款刺绣周边。

她忽然明白，“马甲遍地”的意义，从来不是为了自己的曝光，而是让非遗手艺有了更多“亮相”的机会——从时装周的秀场到校园课堂，从跨洋的家族记忆到影视屏幕，每一个“马甲”都是一条通道，让老手艺走出绣坊，走进更多人的生活里。

陆时衍递来一杯热茶，轻声说：“接下来，要不要考虑把这些影视刺绣纹样做成文创产品？让更多人能把非遗‘穿’在身上。”林薇接过茶杯，笑着点头：“只要能让非遗活下去，再多马甲也愿意。”

绣坊里的灯光亮起，针起针落间，不仅绣着影视里的故事，更绣着非遗的新生。而“顶流的白月光她马甲遍地”的故事，还会在这些针脚里继续——因为最好的“马甲”，永远是那些能让传统手艺焕发新生的身份，是藏在时光里，用热爱与创新编织的传承之梦。