第62章 《一扇开哄空》（一）（2/2）

音乐方向，更是让人头疼。

黄沾写了几首抒情歌，梅艳芳唱得不错。

但张振总觉得“不够爆”。

“她需要一首，能一鸣惊人的、标志性的歌。”

张振在办公室里踱步，“要节奏感强，要朗朗上口，要适合舞台表演，还要……有点先锋性。”

某天深夜，他突然从床上坐了起来。

“扇子舞！”

他喃喃自语，“《哇》的旋律，但要填中文词！就是这个！”

林倾霞被吵醒，迷糊地问：“什么扇子？”

“没事，你睡。”

张振冲进书房，开始疯狂写谱。

——准确说是默写旋律，然后对着旋律填词。

他记得原曲的魔性节奏和结构，但歌词必须完全重写。

要符合1977年香港的语境，又要带出梅艳芳的飒爽气质。

熬了一整夜，天亮时，他拿着歌词草稿冲进公司。

“黄沾！快来！看看这个词！能修你就修一修！”

黄沾睡眼惺忪地，被拖到会议室，看到歌词时瞬间清醒了：

《一扇开哄空》

(主歌1)

荔园灯火映旧梦，霓虹照我影。

十年台步练就这身硬本领，

不学莺莺燕燕娇声啼，

自有金嗓开天地，飒爽女儿行。

(预副歌)

折扇开合似刀光，转身舞步定。

红尘万丈皆入我歌听，

看客掌声如潮涌，我自心中静。

这一方舞台，我要做女王，不认命。

(副歌)

哇！

这一扇，掀风云。

哇！这一舞，动香江。

哇！这歌声，破旧规。

哇！看我梅艳芳，自创我传奇！

(主歌2)

西装革履又何妨，红唇胜胭脂。

女儿本色从来在骨不在皮，

笑骂由人我自向前行，

扇底风雷惊四座，且看今朝起。

(重复预副歌、副歌)

(桥段)

也曾对镜问前程，茫茫星夜路。

幸得知己识璞玉，打磨见真珠。

今日扇舞惊鸿处，明朝四海名扬。

这一程，不负青春，不负这江湖。

(最后副歌升级)

哇！这一扇，掀风云。（香江起浪）

哇！这一舞，动香江。（亚洲震荡）

哇！这歌声，破旧规。（新篇开创）

哇！看我梅艳芳，自创我传奇！

我的传奇——！

黄沾看完，嘴巴张得能塞进鸡蛋。

“阿振，你这词……既保留了原曲的劲爆节奏感，又完全本土化了！‘荔园灯火’‘飒爽女儿行’‘扇底风雷’……绝了！”

“关键是舞台表演。”

张振拿出，早就准备好的两把金色折扇，“配合这歌词，我设计了一套扇子舞动作。”

他凭着记忆还原了，后世扇子舞的核心动作。

但根据中文歌词的意境，做了稍微的调整。

“唱到‘扇底风雷惊四座’时，扇子要这样猛地展开；‘看我梅艳芳’这句，配合一个甩头定格的姿势……”

梅艳芳第一次，看到歌词和舞蹈设计时，眼睛瞪得老大。

“这词写到我心里去了。”

她轻声说，“特别是‘女儿本色从来在骨不在皮’……张生，你怎么知道我想说这个？”

“因为我看得见你，骨子里的东西。”

张振把扇子递给她，“来，试试。好好练！”

梅艳芳学得飞快。

更令人惊喜的是，她很快就加入了自己的理解。

——在“红尘万丈皆入我歌听”那句，她设计了一个将扇子，贴在耳边的动作。

仿佛在聆听世间声音；

在桥段部分，她的表情从迷茫到坚定，完全代入歌词意境。

舞蹈老师惊叹：“阿梅不只是学动作，她是在用身体讲故事！”

录音过程更是顺利。