第115章 围攻（1/2）

东京片场的雨夜格外清冷，《疾速追杀》的追车戏拍摄正陷入僵局。改装后的黑色跑车在狭窄的石板路上疾驰，雨水打湿了路面，轮胎摩擦地面发出刺耳的声响，克里斯汀·斯图尔特饰演的女杀手坐在副驾，手持手枪对准后方追兵，眼神冷冽如冰。但连续拍摄了八遍，韩未平都摇了摇头：“情绪不对，你是在‘完成动作’，而不是‘身处险境’。”

克里斯汀与基努·里维斯的动作戏磨合，成为拍摄初期最大的难题。基努的动作风格沉稳利落，符合约翰·威克的“杀手宗师”人设；而克里斯汀为了贴合角色的“冷冽叛逆”，动作设计更偏向凌厉迅猛，两人在对打戏中频繁出现节奏错位，甚至有一次因为配合失误，克里斯汀的手肘不小心撞到了基努的肩膀。

“我们不是对手，是战友。”韩未平叫停拍摄，让两人坐在监视器前回看片段，“基努，你需要放慢半拍，给克里斯汀的动作留出衔接空间；克里斯汀，你的攻击要更有针对性，而不是单纯追求速度。”他特意邀请了《疾速追杀》系列的原动作指导，为两人量身设计“互补式”格斗动作，将基努的咏春功底与克里斯汀的自由搏击技巧结合，打造出既有张力又具观赏性的对打戏。

另一大难题是东京街头的场地协调。影片中一场关键的追车戏需要封闭涩谷十字路口的部分路段，但当地警方因交通压力过大，临时提出缩短拍摄时间。

语言障碍也一度困扰克里斯汀。

那场让韩未平反复叫停的雨夜追车戏，最终采用了“实景拍摄+cg补全”的方案。剧组动用了8台高速摄影机，分别架设在车顶、地面、建筑楼顶，捕捉跑车漂移、子弹破空、雨水飞溅的细节；后期团队则通过cg技术强化雨夜的氛围感，让灯光透过雨幕形成的光斑更具层次感，同时补全背景中模糊的行人与车辆，让画面既真实又震撼。

拍摄结束后，基努·里维斯拍着克里斯汀的肩膀：“你进步太快了，最后一遍的表现，完全不像新人。”克里斯汀笑着看向不远处的韩未平，眼神里带着一丝不易察觉的依赖：“是韩导的要求，让我逼自己一把。”

拍摄进入中期，一场连续拍摄12小时的夜戏结束后，暴雨仍未停歇。韩未平让助理送其他人回去，自己则陪着克里斯汀留在片场整理器材。“今天累坏了吧？”韩未平递过一杯热姜茶，雨水打湿了他的额发，显得比平时多了几分柔和。

克里斯汀接过茶杯，指尖触碰到他的掌心，一阵暖意传来。“其实我一直很紧张，”她轻声说，“怕自己演不好这个角色，辜负你的信任。”她聊起自己童年时的孤独，聊起对“有力量的女性角色”的渴望。

韩未平认真地听着，没有打断她。“你已经做到了，”他看着她的眼睛，“从戛纳第一次见面，我就知道你不是只会演青春片的演员。你骨子里的叛逆与坚韧，和这个角色完美契合。”

雨夜的片场格外安静，只有雨声和两人的呼吸声。雨水模糊了视线，却让两颗心靠得更近。那晚之后，两人的关系彻底突破了界限，成为片场公开的秘密。

关系升温后不久，韩未平在克里斯汀的酒店房间，意外看到她与女性助理的亲密互动——助理为她整理头发时，她主动吻了助理的脸颊，眼神里的温柔与对自己的情愫如出一辙。

韩未平没有当场点破，直到几天后的独处时光，克里斯汀主动坦诚：“我想告诉你一件事，我是双性恋。”她的语气带着一丝紧张，“我不想欺骗你，也不想因为这个影响我们的关系。”

韩未平沉默了片刻，伸手握住她的手：“我在乎的是你这个人，不是你的性取向。”他的理解让克里斯汀松了口气，她靠在他的肩膀上：“谢谢你，我以为你会介意。”“真正的感情，从来不需要被定义，”韩未平轻声说，“只要我们彼此坦诚，就够了。”

《疾速追杀》拍摄过半时，安妮·海瑟薇突然出现在东京片场。她身着米白色风衣，带着精致的妆容，手里提着为韩未平准备的纽约顶级甜点，笑容优雅：“韩导，我刚好在东京参加活动，特意来看看你。”

但当她看到克里斯汀挽着韩未平的手臂，两人亲密地讨论剧本时，眼神里的笑意瞬间淡了几分。安妮没有发作，而是走上前，递给克里斯汀一份礼物：“斯图尔特小姐，我很欣赏你的作品，希望我们有机会合作。”语气客气，却带着一丝不易察觉的疏离。

克里斯汀敏锐地察觉到安妮的敌意，她笑着接过礼物，反手挽紧了韩未平的胳膊：“谢谢海瑟薇小姐，我和韩导正在讨论下一场戏，可能没时间招待你了。”

安妮没有立刻离开，反而留在片场“探班”。她会在韩未平指导拍摄时，轻声提出自己的见解：“韩导，我觉得这里的灯光可以再柔和一点，更能体现角色的内心挣扎。”她的专业建议无可挑剔，韩未平只能点头采纳。