第71章（1/2）

接下来的日子，正如弄简姐妹所言，充实得如同上了发条。

声乐训练课是首要挑战， 专业的声乐老师极其严格，从最基础的腹式呼吸、发声位置教起，不断纠正他们的音准和节奏。

秋鼎杰凭着演戏的悟性和专注，学得认真，进步稳定，但偶尔也会因为找不到老师所说的技巧而微微蹙眉。

下意识地，他的目光便会转向身边的簧星，簧星总能第一时间接收到他的求助信号。

自然地倾身过去：“这里，”簧星的手指会虚虚地点在自己的喉结下方，示意气息的位置，他的声音压得低，像羽毛搔刮着耳廓，“不要用喉咙硬顶，想象气息是一条线，从丹田这里……轻轻抛上去。”

秋鼎杰依言尝试，目光却不由自主地被簧星吸引。

在他示范那个高音时，脖颈会不自觉地扬起，拉出一条紧绷而优美的线条，喉结随着音节的吞吐微微滚动，在练习室明亮的灯光下，皮肤仿佛泛着细腻的光泽。

那专注的侧脸，微蹙的眉宇，以及胸腔共鸣带来的轻微震动，都构成了一幅极具吸引力的画面，让秋鼎杰一时忘了跟唱，只想将这一刻烙印在眼底。

簧星示范完，转头便对上秋鼎杰有些出神的目光。

他没有点破，只是眼底掠过一丝笑意，用只有两人能听到的声音问：“看懂了，还是没看懂？”

秋鼎杰猛地回神，耳根微热，轻咳一声：“……再、再来一遍。”

姜衡活力十足，不怕犯错，敢于大声唱出来，但稳定性稍差，经常走音，常常逗得大家忍俊不禁，他自己也摸着后脑勺傻笑。

李佩恩则显得有些吃力，他性格安静，声音条件也偏柔和，在高音和力量感上需要付出更多努力，但他从不抱怨，只是默默地一遍遍练习，汗水常常浸湿额前的碎发。

而簧星，无疑是四人中的定心丸，他有基础，乐感和音准都极佳，常常被老师当做示范。

但他并没有丝毫傲气，在其他人遇到困难时，会用自己的方式稍加点拨，或者干脆陪着一起多练几遍。

除了声乐课，还有舞台表现力训练，如何在一首歌的时间里不仅唱得好，还要有抓人的舞台魅力，这对演员出身的他们同样是新课题。

他们需要对着巨大的镜墙，反复练习每一个眼神、每一个微表情、每一个肢体的律动。

集体走位时，簧星作为核心主唱，常常处于中心位置。

他学舞快，动作干净利落，带着一种天生的律动感和掌控力。

秋鼎杰在演戏时能调动丰富的情感，但将这种情感通过更夸张、更外放的舞台动作表现出来，则需要适应。

有一个动作是他需要从后方靠近簧星，手近乎擦着簧星的腰侧划过，同时递出一个交织着挑衅与诱惑的眼神。

前几次，秋鼎杰的动作总显得有些僵硬，眼神的传递也不够到位。

老师喊了暂停，着重讲解这个互动需要的感觉。

休息间隙，簧星主动走到秋鼎杰身边，借着补充水分的动作，低声说：“别想太多。就把我当成我，不是舞台上的角色。”

他抬眼，目光沉静地锁住秋鼎杰，“就像我们平时对戏那样，你知道该怎么抓住我。”

这番话像是一把钥匙，打开了秋鼎杰被技巧束缚住的感知。

再次练习时，当音乐到达那个节点，秋鼎杰一步踏前，他的手臂不再僵硬，而是带着流畅的力度滑过簧星身侧，指尖几乎能感受到对方衣料下的体温。

他的眼神抬起，不再是机械的表演，里面融入了熟悉的、只属于他们之间的那种张力与了然。

那一瞬间的气场变化，连在一旁观看的姜衡和李佩恩都感受到了，姜衡甚至小小地哇哦了一声。

簧星在他的注视下，也极其自然地给出了反应，一个微微后仰避让却又像是主动迎合的姿态，眼神里交织着抗拒与吸引。

仅仅是一个简单的互动，却因为注入了真实的情感而变得充满故事感。

老师满意地点头：“对，就是这个感觉，保持住！”

秋鼎杰松了口气，收回手时，指尖不经意地擦过簧星的手背，带来一阵微小的、只有彼此知晓的战栗。

他们对视一眼，又迅速分开，各自归位，仿佛刚才那电光火石的碰撞只是舞台效果的一部分。