第143章 铁线先生的遗憾（1/2）

哥窑密室的石壁上，挂着面青铜镜，镜面蒙着层薄灰，却仍能映出人影。林默用衣角擦去灰尘的瞬间，镜中突然浮现出铁线先生的影像：他穿着粗布短褂，手里捏着块哥窑瓷片，身后的窑炉正冒着烟，“当年我与沈、苏二位争论‘完美’——他们总说‘瓷要无裂，墨要无飞白’，我却觉得，残缺才是真。”

影像转向桌角的两个瓷瓶：左边那只光润无裂，釉色均匀，是沈砚秋追求的“极致”；右边那只布满冰裂，金丝铁线纵横交错，是铁线先生偏爱的“本真”。“选择哪个，决定你们如何理解‘修复’。”他指着满裂的瓷瓶，“世人总以为补全裂纹才是修复，却忘了有些裂是瓷的记忆，该留着。”

赵晓的银簪突然飞向满裂的瓷瓶，簪头的光顺着裂纹流动，像给瓷瓶注入了生命力。奇妙的是，那些冰裂纹竟在光中慢慢变成金色，像被阳光镀过，原本突兀的缺口变得温润，像给残缺镶了层暖边。“这才是修复的意义。”她轻声说，银簪的焦痕（蔷薇纹）与瓷瓶的主裂纹严丝合缝，像找到了失散多年的共鸣。

林默伸手触碰无裂的瓷瓶，指尖刚碰到釉面，瓷瓶就“啪”地裂开道新缝——原来它的“完美”是假的，是用胶水强行粘合的。“沈先生后来也懂了。”镜中铁线先生的影像笑了，“他晚年修复的哥窑瓷，特意保留了道细裂，说‘这是瓷在告诉我，别太执着’。”

影像消失前，铜镜的边缘浮现出字：“哥窑的冰裂，是教你们‘接受不完美’，下一站定窑，是教你们‘守住本真’，去吧。”

周深的相机对着满裂的瓷瓶连拍，照片里的裂纹在光下像绽放的金色蔷薇，与赵晓银簪的焦痕呼应。“看来铁线先生早就等着我们选‘满裂’呢。”他指着瓷瓶底座，那里刻着“刚不可久，柔不可守”，是铁线先生的座右铭。

夏野翻出《哥窑修复记》的最后一页，发现铁线先生画了幅小画：沈砚秋和他蹲在窑前，沈砚秋拿着无裂瓷瓶皱眉，他举着满裂瓷瓶大笑，旁边写着“各有各的好，何必分高下”。