第133章 匿名操刀LE SSERAFIM正规专辑，主打曲《Soaring》（1/2）

【系统：检测到新合作请求——目标团体：le sserafim。请求类型：正规一辑主打曲匿名创作。紧急程度：高。传输渠道：通过名井南（mina）私人加密线路转接。】

【环境扫描：当前时间，妹妹演唱会结束72小时后。宿主生理状态：情感模块活跃度仍高于基准线23%，但核心理性处理区已恢复95%功能。】

【请求背景解析（基于mina提供的非公开信息）：le sserafim在《perfect night》全球性成功后，面临“如何超越自我”的创作瓶颈。公司原定主打曲方案在内部评估中被评为“安全但缺乏惊喜”。团体成员（尤其金采源、宫胁咲良）对“概念深度”与“艺术突破”有强烈渴望。制作团队陷入僵局，mina作为长期艺术顾问被秘密征询意见，她提议引入“外部幽灵”。】

【匿名条件：绝对保密。任何直接联系或文件传输需通过三重加密跳转，且最终成品需剥离所有可追溯至宿主或“涅墨西斯”的技术指纹。报酬将以无法追踪的加密货币支付。】

【系统评估：此任务符合“朔mina”扩展影响力、验证概念普适性、获取新数据样本的战略目标。匿名性要求与宿主一贯低调作风契合。情感冷却期内投入高专注度工作，有助于理性模块全面复位。】

【建议：接受。启动“幽灵协议”。】

演唱会后的第三天上午，宁天朔站在“涅墨西斯”顶层自己办公室的落地窗前，手里端着一杯黑咖啡。窗外的城市在冬日的薄雾中苏醒，一切似乎恢复了往日的秩序与节奏。但他知道，有些东西已经不同了。

系统面板上，那个新安装的“情感表达套件1.0”在角落里安静运行，不再弹出刺眼的警报，更像是一个新增的、待观察的子系统。而社交媒体上关于“宁氏兄妹演唱会世纪同框”、“教科书级亲情告白”的话题热度仍在疯狂发酵，不过这些已被助理团队和系统自动过滤，不会直接干扰他的工作流。

他抿了一口咖啡，苦涩的液体带来熟悉的清醒感。理性，正在重新接管高地。

加密通讯器震动，名井南的消息弹出，没有文字，只有一个经过多层加密的、指向某个虚拟服务器的链接，以及一个简短的代号：“lsrfm-紧急-幽灵”。

宁天朔放下咖啡杯，回到办公桌前，接入链接。虚拟界面展开，需要他本人虹膜、声纹及一个由系统实时生成的动态密钥三重验证后，才能进入。

验证通过。一个极其简洁、几乎没有任何装饰的虚拟工作空间出现在眼前。中央悬浮着几个文件：

le sserafim成员近期状态分析报告（匿名心理学团队出具）：重点标注了金采源（技术扎实但寻求情感表达突破）、宫胁咲良（领导力强但渴望摆脱“完美”桎梏）、许允真（能量外放需转化为更细腻质感）等关键节点的现状与潜在诉求。

公司内部被否决的三版主打曲demo及乐评：宁天朔快速播放了一遍，系统同步进行旋律抓取、和弦分析、情感倾向评估。结论与背景解析一致：制作精良，符合流行趋势，但缺乏“刺痛感”和“超越性”，无法满足团体下一阶段“从热门女团升维为文化符号”的野心。

团体未公开的练习室视频片段（近三个月）：重点观察成员在非表演状态下的身体律动习惯、微表情倾向、彼此间的能量互动模式。

一份简短的、来自“m顾问”（名井南）的手写笔记扫描件：字迹优美而犀利——“她们需要的不是另一首‘好歌’，而是一个能让她们‘飞起来’的借口，和一片足够高、也足够险的‘天空’。现在的她们，像一群羽翼已丰却仍在熟悉气流的猛禽，缺那阵‘狂风’。”

狂风。飞起来。天空。

宁天朔的目光在那几个关键词上停留片刻。他关闭所有文件，靠向椅背，闭上眼睛。

系统进入全速分析模式。

【“魅魔低语”深度启动——目标：le sserafim团体集体潜意识与市场期待缺口。】

【数据分析：】

团体优势：极强的肢体表现力与舞台掌控力；成员个性鲜明且互补；拥有“坚韧、重生、女性力量”的公众认知基础。

当前市场空白：大量女团聚焦“girl crush”力量感或“teen fresh”清新感，缺少一种将“力量”与“脆弱”、“飞翔”与“坠落”、“团体羁绊”与“个体孤独”融合到极致的、具有哲学美感与听觉痛感的高级叙事。

潜在风险：概念过于晦涩可能流失大众市场；旋律不够抓耳可能影响传唱度；对成员演技（尤其眼神戏、微表情）要求极高。

【概念生成方向建议：围绕“soaring”（翱翔\/飙升）核心意象。并非简单的“向上飞”，而是包含“逆风时的颤抖”、“接近极限时的窒息感”、“挣脱重力瞬间的撕裂与畅快”、“俯瞰时发现同行者仍在身边的温暖”等复杂层次。】

【音乐风格建议：融合trap节奏的沉重感（象征重力\/阻力）、带有glitch故障美感的电子音色（象征系统\/规则的不稳定）、突然迸发的宏大管弦乐或福音合唱（象征突破与升华）。旋律线需在压抑与释放间找到极致平衡点。】

【歌词核心隐喻：“羽翼既是礼物也是枷锁”、“天空的尽头是虚无还是更广阔的自由”、“与风对抗时才能看清自己的形状”。】

思路逐渐清晰。

宁天朔睁开眼，手指在虚拟键盘上开始快速敲击。他不是在作曲，而是在构建一个详细的“情感-声音-视觉”映射蓝图，一份给任何顶级制作人都能看懂的“命题作文”详解。

标题定为：《soaring》。

他首先定义了歌曲的“情绪曲线”：从第一段主歌的“负重感”（低音区、压抑的节奏、略带沙质感的音色），到预副歌的“挣扎与蓄力”（旋律线开始上扬但伴随不和谐音程、呼吸声采样加重），到副歌的“第一次突破”（节奏突然变得清晰有力，旋律具有强烈记忆点但仍保留一丝“撕裂感”），再到第二段主歌的“更高处的孤独与怀疑”（加入空灵但冰冷的环境音、人声加入轻微autotune制造疏离感），最后到bridge段全体成员的“无歌词吟唱与对话式念白”（展现纯粹的声音质感与情感浓度），以及最终副歌的“全然释放与和解”（所有乐器与人声达到和谐统一，加入类似翅膀展开的巨大混响与延时）。

他为每个段落标注了建议的编曲元素、和声走向、甚至具体的混音处理方向（如“金采源唱段增加胸腔共鸣微弱的失真处理，模拟肌肉紧绷感”）。

然后，他写下了核心歌词框架和分part建议。副歌部分，他给出了几个关键句：

“他们说天空是奖励，却不说风会割伤翅膀——”

（建议由宫胁咲良演唱，强调其叙事感与领导力）

“失重的瞬间，才听懂心跳如鼓，是坠落还是飞翔——”

（建议由金采源演唱，突出其力量感中的脆弱质地）

“撕开沉默的云层，下面不是深渊，是我们来时的路发光——”

（建议由许允真、中村一叶、洪恩采合唱，展现团体支撑与希望）

bridge段的念白部分，他设计了一段成员间交替的、如同内心独白般的对话：

a（冷静自问）：“这高度，值得吗？”

b（颤抖但坚定）：“不知道。但停不下来了。”

c（轻声）：“看，她们还在。”