第331章 琴弦断了，心还在跳（2/2）

在历史系实习生赵晓菲的帮助下，他们从浩如烟海的战时档案中，真的找到了一份模糊的手写乐谱复印件，夹在一份文艺宣传队的伤亡报告里。

乐谱旁只有一行简单的标注：“《曙光》，赵卫国作。”

乐谱残缺不全，许多音符已经模糊不清。

林默通过博物馆的关系，联系到了沪上知名的青年小提琴演奏家陈雨欣。

起初，陈雨欣对这份“业余”的乐谱兴趣寥寥。

她习惯了贝多芬和莫扎特，对于一份来自战场的、不完整的曲谱，她更多的是专业上的审慎。

“林先生，修复古乐谱是音乐考古学的范畴，非常严谨。仅凭这些，很难还原。”她在电话里的声音客气而疏离。

林默没有争辩，只是平静地问：“陈小姐，你愿意听一个故事吗？”

他将坑道中的那一幕，用最朴素的语言，缓缓讲述出来。

电话那头沉默了许久，久到林默以为她已经挂断。

“……我明白了。”陈雨欣的声音再次响起时，带着一丝不易察觉的颤抖，“把乐谱发给我。另外，我建议……我们可以举办一场特别的音乐会，就叫‘战火中的旋律’。我会把这首曲子，和我们整理改编的其他志愿军歌曲一起演奏。”

事情的进展超乎想象的顺利。

苏晚的团队开始筹备纪录片拍摄，刘子阳也敏锐地捕捉到了这个故事的价值，准备进行深度报道。

然而，当音乐会的消息通过媒体预热时，一股不和谐的声音在社交平台上出现了。

一个名叫李思远的知名文化评论人发文质疑：“将残酷的战争柔化成一场温情脉脉的音乐会，是不是一种历史的娱乐化？用小提琴的浪漫来包装枪林弹雨的血腥，这是对牺牲者的不敬。我们应该正视历史的沉重，而不是用廉价的感动去消费它。”

这篇文章措辞犀利，迅速引发了巨大的舆论风波。

许多人被他的论调说服，认为这是一场“作秀”，是在“美化战争”。

苏晚气得在办公室里来回踱步，团队的士气也受到了不小的打击。

当晚，刘子阳连夜撰写了一篇回应文章，标题掷地有声——《信仰，不止于枪炮》。

他在文章里没有激烈地反驳，而是引用了前不久采访王德贵老人时的一段录音。

老人的声音苍老而清晰：“那时候，我们哪想过当什么英雄。又冷又饿，睁开眼就不知道还能不能看到明天的太阳。可一听到小赵那半吊子的琴声，心里头就觉得亮堂了，就觉得我们不光是扛枪的，还是个人。那琴声，是我们这些泥地里打滚的兵，撑下去的另一个理由。”

文章的最后，刘子阳写道：“有些人只看到了战争的残酷，却忽略了人在极端环境下对美的向往，对精神力量的渴求。那琴声不是为了美化战争，它本身就是一场战斗——一场用文明对抗野蛮，用希望对抗绝望的战斗。”

这篇文章如同一颗重磅炸弹，彻底扭转了舆论。

人们终于明白，那场音乐会，不是为了消费历史，而是为了致敬人性中最高贵的光辉。

风波之后，第一次排练在“信仰之墙”的展厅里进行。

这里刚刚送别了王德贵老人的故事，空气中还残留着庄重肃穆的气息。

陈雨欣穿着简单的练功服，站在展厅中央，那把修复后的小提琴在她手中仿佛获得了新生。

她闭上眼，深吸一口气，琴弓落下。

复原后的《曙光》旋律，如同一道划破长夜的光，从琴弦上流淌而出。

它时而低沉压抑，仿佛坑道中的喘息；时而温柔舒缓，如同对故乡的梦呓；最后，旋律逐渐攀升，汇聚成一股不可阻挡的力量，充满了对胜利的渴望和对未来的憧憬。

琴声在空旷的展厅中回荡，几位正在布展的工作人员和路过的参观者不自觉地停下了脚步，有人靠在展板旁，无声地落泪。

林默站在不远处，静静地听着。

他仿佛又看到了那个年轻的文艺兵，看到了坑道里那些闪亮的眼睛。

他知道，这琴声跨越了七十多年的时空，终于找到了它的回响。

夜色渐深，排练结束。

林默和苏晚并肩走出纪念馆，晚风清冷，吹在脸上却带着一丝暖意。

“雨欣拉得太好了，”苏晚感叹道，“这首曲子，就像一个活过来的灵魂。”

林默点点头，心中那份完成使命的踏实感再次浮现。

这感觉，既熟悉又陌生。

苏晚忽然停下脚步，转头看他，眼神明亮：“林默，这首曲子已经很完美了。但我觉得，它还缺少一位……最重要的听众。”

林默心中一动，瞬间明白了她的意思。

他看着苏晚，脸上露出了温和而坚定的笑容，随即拿出了手机。

“你说得对，”他轻声说，“我明天一早就联系李阿姨。我想，王爷爷他……应该来听一听。”