第37章 凤凰涅盘（1/2）

江城艺术中心展览大厅，下午两点。

这是一个可以容纳五百人的专业展厅，今天却挤进了近千人。媒体记者、设计界同行、艺术爱好者，还有无数慕名而来的粉丝。

各位下午好。安教授站在台前，声音通过话筒传遍全场，今天的公开评审，我们将展示本届大赛最受关注的作品。

台下一片骚动。所有人都知道他在说什么——神秘设计师的新作。

陈锦程坐在第三排，手心全是汗。他今天特意穿了最正式的西装，想让自己看起来像个真正的设计师。但越是这样，越显得格格不入。

在展示作品前，安教授继续说，我想先说一句话：真正的艺术，是有生命的。它会呼吸，会诉说，会让每一个看到它的人产生共鸣。

他按下遥控器。

大屏幕亮起。

整个展厅瞬间安静了。

那是一件礼服的设计图，主题是《涅盘》。

底部是深沉的灰黑色，像是燃尽的灰烬，一层层向上过渡。灰烬中隐约可见破碎的纹路，仔细看，那是无数细小的文字——隐忍等待疼痛觉醒……

中段开始出现火焰的痕迹，暗红、橙红、金红，层层递进。火焰不是简单的图案，而是由无数根线条交织而成，每一根都像是在挣扎，在向上攀爬。

最震撼的是顶部——一只展翅的凤凰，用最纯粹的红色勾勒。不是血腥的红，而是朝阳初升时的那种红，充满希望和新生。

凤凰的每一片羽毛都不相同，有的还带着焦痕，有的已经重新长出。最特别的是眼睛——那里镶嵌着一颗泪滴形的设计，里面映射着整个作品的缩影。

天啊……有人低声惊叹。

这就是。一个资深设计师喃喃自语，只有她能画出这样的作品。

安教授等大家安静下来，开始解说：这件作品的每一个细节都有深意。底部的灰烬用了十三种不同的灰度，代表漫长的隐忍期。

他用激光笔指着屏幕：注意看这里，火焰部分采用了渐变扎染的技法构想，从内而外燃烧，象征觉醒是由内而外的过程。

最妙的是这个。他指着凤凰的尾羽，看到了吗？尾羽的末端还保留着一点灰色，这是在说——即使重生，也不会忘记曾经的痛苦。痛苦也是我们的一部分。

全场鸦雀无声，所有人都被深深震撼。

一个女记者眼眶发红：这不只是设计，这是一个女人的自传。

没错。安教授点头，在用设计讲述一个故事——关于死亡与重生，关于在灰烬中找到自己。

陈锦程坐在位子上，脸色惨白。他终于明白了林清婉为什么要叫《重生》——这根本不是简单的设计，这是她这三年经历的写照。

从为爱隐忍的灰烬，到觉醒后的烈火，再到涅盘重生的凤凰。

每一笔都是她的血泪，每一个细节都是她的故事。

而他，偷的不只是设计，是她的灵魂。

现在，安教授的声音打断了他的思绪，让我们看看技术层面。

屏幕切换到局部放大图。

这个褶皱，47度角，不多不少。安教授的激光笔精准地指着，为什么是47度？因为这是凤凰展翅的最佳角度，既不会太张扬，也不会太收敛。

台下的专业人士纷纷点头，有人已经开始做笔记。

再看这里的色彩过渡。屏幕继续放大，从灰到红，一共使用了89个色阶。89，在数字命理学中代表结束与开始。

还有这个。他指着一个几乎看不见的细节，凤凰的心脏位置，有一个隐藏的。这是的签名方式，每件作品都有，但位置和形式都不同。

坐在后排的林清婉不自觉地推了推眼镜，嘴角露出一丝微笑。

是的，代表婉。那是她给自己的印记，证明她存在过，创作过，爱过。

苏雨薇坐在她旁边，小声说：老板，您笑起来真好看。