第27章 专注度（1/2）

距离测试明确了能力的空间边界，但陆寒州的科学探究并未止步。

他意识到，影响信息接收质量的，可能不仅仅是物理距离和环境噪音，还有信息源本身的状态。林晓晓的专注度，就是一个值得关注的变量。

机会在一个周三的下午悄然降临。

陆寒州处理完手头紧急的工作，习惯性地将感知投向那个特定的频道。

出乎意料的是，传入脑海的不再是那些熟悉的、关于工作吐槽、零食渴望或同事八卦的零碎心声，而是一种……截然不同的信息流。

不再是完整的句子，甚至不是连贯的词语。

是色彩。

是构图。

是光线。

是线条。

【……冷色调……钴蓝铺垫……星云边缘需要晕染……】

【……视角再拉远一点……突出孤独感……】

【……这里加一抹暖金……对比……希望？】

【……笔触……要更飘逸……】

这些思维碎片不再以语言形式呈现，更像是一个画家在创作时，脑海中直接流淌出的、关于画面本身的专业术语和直觉感受。它们更加抽象，更加内化，带着一种沉浸式的专注。

陆寒州立刻意识到，林晓晓此刻的状态与平日完全不同。她并非在处理工作，也不是在摸鱼发呆，而是进入了某种高度专注的创作状态——她在画画。

他几乎能通过这些碎片化的心声，“看”到一幅正在她笔下逐渐成型的画作：深邃的宇宙，冰冷的蓝色星云，一点试图冲破孤独的暖色，以及追求飘逸感的笔触。

这与她平时那些活泼甚至有点吵闹的内心os形成了极其鲜明的对比。当林晓晓沉浸于创作时，她内心与工作相关的吐槽、对周遭环境的感知似乎都消失了，取而代之的是一种纯粹关于美学和技巧的、高度凝练的思维活动。

陆寒州靠在椅背上，没有试图去打断或深究那幅画的具体内容，而是将注意力完全放在了分析这种“信号”本身的变化上。

清晰度似乎没有因为内容的抽象而降低，但“可理解性”或者说“可翻译性”却大大下降了。如果他不是事先知道她在画画，可能完全无法理解这些关于色彩和构图的碎片意味着什么。能力的表现形式，似乎随着目标思维内容的变化而发生了“变形”。

更重要的是，在这种状态下，他无法像平时那样，轻易获取关于她工作状态、情绪波动或其他日常想法的信息。她的内心世界仿佛竖起了一道无形的屏障，将无关的杂念隔绝在外，只留下与创作相关的核心思维。