第122章 三叉戟开拍（2/2）

镜头推近，特写捕捉着她脸上洋溢的幸福，那是一种未经世事打磨的、纯粹的爱意。她自然而然地向他身边靠了靠，肢体语言放松而依赖，丝毫看不出是替身演员在与搭档对戏。

然而，温馨的时刻被一阵急促、刺耳的老式转盘电话铃声猛然打破。

徐梓瑜脸上的笑容瞬间凝固，眼中的光亮如同被风吹灭的蜡烛般迅速黯淡，转而浮现的是一丝惊愕与隐隐的不安。她几乎是下意识地伸手紧紧攥住了身边人的胳膊，指尖微微用力，透露出内心的紧张与不舍，声音轻轻响起，带着询问：“这么晚了，会是谁啊？”

年轻版徐国柱的饰演者接起电话，只听了几句，面色便凝重起来。他挂断电话，迅速翻身下床，一边匆忙地穿着外套，一边语带歉意地对徐梓瑜说：“队里有紧急任务，我必须马上过去一趟。”

徐梓瑜坐起身，望着他匆忙的背影，嘴唇微微翕动，似乎想说些挽留或叮嘱的话，但最终所有言语只化作一句轻不可闻的交代：“那你……自己千万小心。” 声音里蕴含的委屈、担忧和理解，复杂而动人。

年轻版徐国柱回头深深看了她一眼，那眼神充满了愧疚与无奈，旋即转身，快步走出房门。随着“砰”的一声关门响，房间内顿时陷入一片寂静，只留下徐梓瑜独自一人。

她缓缓重新躺下，身体微微蜷缩起来，背对着房门方向。短暂的静默后，一滴晶莹的泪珠悄无声息地从她眼角滑落，浸湿了枕套。她没有发出啜泣声，只有肩膀难以自抑地轻微颤抖着，她的手指紧紧攥住身下的粗布床单，指节因为用力而泛白。

她的侧脸在镜头特写中显得尤为动人，那眼底交织的失落、被抛下的委屈、以及对爱人工作的理解等多种情绪，被精准而细腻地捕捉下来。没有夸张的表演，没有过度的渲染，却精准传达出角色内心巨大的情感波澜，以及那种身为女性，在面对爱人因职责而不得不离开时的复杂心境。这种深刻的情感共鸣，源于徐梓瑜自身对女性身份的彻底认同和内在体验 。

“卡！非常好！一条过！” 导演充满欣喜的声音透过对讲机传来，打破了现场的静谧，摄影棚内随之响起一阵低低的、赞赏的议论声。

徐梓瑜缓缓从床上坐起身，抬手轻轻拭去眼角的泪痕，情绪似乎还未完全从角色中抽离，眼神中残留着一丝怅惘。场务人员立刻为她披上一件外套保暖。她向导演和对手戏演员点头致谢，态度谦和专业。

年轻版徐国柱的饰演者忍不住感叹道：“徐老师，您刚才的情绪太到位了，尤其是最后那段无声的哭泣，连我看着都觉得心里揪了一下。”

导演也走上前，脸上带着满意的笑容：“梓瑜，把握得非常精准，花姐这个角色在不同年龄段的特质，你抓住了年轻时的神韵。这条情感饱满，层次清晰，不需要补拍了。休息调整一下，我们准备下一场。”

徐梓瑜微笑着点头，走到一旁的休息区坐下。她端起水杯喝了一口水，指尖似乎还残留着紧紧攥住床单时的触感。这场戏的顺利完成，对她而言意义非凡——这不仅是职业素养的体现，更像是一次无声的宣告：她不仅拥有了女性的身体，更能够深刻地共情女性的内心世界，精准诠释出那些隐藏在坚强外表下的细腻、柔软与坚韧 。

摄影棚窗户透进来的光线，柔和地洒在她那身暂时换下的炭灰色套装上，泛着低调而柔和的光泽。徐梓瑜望向窗外，心中信念愈发坚定：这条用巨大代价换来的道路，她正凭借自己的专业、努力和对表演的敬畏，一步步踏实前行。无论前方还有多少挑战，她都将坚定地走下去，用自己的方式，在光影世界中刻下属于“徐梓瑜”的印记 。