第123章 筹备国际合拍电影《海洋奇缘》,聚焦环保与冒险(1/2)
洛杉矶迪士尼影业总部的会议室里,落地窗外是好莱坞山的轮廓,室内的长桌两端,林晚星与迪士尼影业总裁鲍勃?艾格相对而坐。桌面上摊开的《海洋奇缘》初步企划书旁,放着一份厚厚的海洋环保报告 —— 封面印着 “太平洋垃圾带现状”“珊瑚礁白化数据” 等字样,边角处密密麻麻写满了批注。
“晚星,你的团队提出的‘用冒险故事讲环保’,正是我们一直在寻找的方向。” 鲍勃?艾格指着企划书中的剧情梗概,眼中带着兴奋,“迪士尼拍过很多海洋题材,但从未像这样,把‘拯救海洋’与‘多元文明对话’结合得如此紧密。”
林晚星拿起环保报告,翻到夹着书签的一页 —— 那是中国东南沿海某渔村的照片,海水里漂浮着塑料垃圾,曾经繁茂的珊瑚礁变得灰白。“这是我去年考察时拍的,当地渔民说,十年前还能看到成群的海豚,现在只能偶尔见到搁浅的幼鲸。” 她的声音带着一丝沉重,“《海洋奇缘》不只是一部冒险电影,我们想让观众看完后,真的愿意为保护海洋做些什么 —— 哪怕只是少用一个塑料袋。”
这场持续三个小时的会议,敲定了《海洋奇缘》国际合拍的核心框架:由晚星娱乐与迪士尼影业联合出品,林晚星担任总制片人,迪士尼金牌导演约翰?马斯克执导,融合中、美、印、波利尼西亚等多国创作力量,打造一部 “兼具冒险热血与环保深度,既有文化碰撞又有情感共鸣” 的跨国大片。消息一出,立刻引发全球影视圈关注,不少媒体评价其 “开创了‘环保主题国际合拍’的新范式”。
《海洋奇缘》的合作,并非偶然。早在《丝路传奇》全球热映时,迪士尼便注意到晚星娱乐在 “跨文化题材” 上的独特优势 —— 既能尊重不同文明的差异,又能找到共通的情感内核。而林晚星团队长期关注的 “海洋环保” 议题,恰好与迪士尼 “用故事传递正能量” 的理念不谋而合。
“我们接触过很多环保题材的合作提案,但大多停留在‘口号式说教’。” 迪士尼制片人道格?梅里菲尔德回忆道,“直到看到晚星团队的企划书,里面不仅有完整的故事线,还有详细的‘电影 + 环保’联动计划 —— 比如联合海洋保护组织发起‘清理海岸线’活动,在影片上映时推出‘无塑料观影’倡议。这种‘从故事到行动’的闭环,让我们看到了合作的可能性。”
林晚星团队的环保理念,带着鲜明的 “东方特色”。“中国传统文化里,‘天人合一’‘道法自然’的思想,与现代环保理念高度契合。” 她在会议上解释道,“《海洋奇缘》中的女主角阿雅,不是‘超级英雄’,而是一个受妈祖文化影响的渔村少女,她对海洋的敬畏,源于‘海洋是生命之源’的传统认知。这种‘以文化为根基’的环保表达,比单纯的‘拯救世界’更有感染力。”
迪士尼团队被这种 “文化 + 环保” 的思路打动。“西方观众对‘个人英雄主义’的冒险故事很熟悉,但‘基于文化传承的环保使命’是全新的视角。” 约翰?马斯克说,“比如阿雅在冒险中遇到的困境,不是靠超能力解决,而是靠不同文明对海洋的理解 —— 中国的‘妈祖指引’、印度的‘海洋神只传说’、波利尼西亚的‘航海智慧’,这种‘多元合力’的解决方式,比单打独斗更有现实意义。”
晚星娱乐与迪士尼的合作,实现了 “资源最大化互补”。晚星娱乐在 “东方文化挖掘”“新人演员培养” 上的优势,与迪士尼在 “全球发行网络”“特效制作技术” 上的实力,共同为《海洋奇缘》搭建起 “全球化制作” 的框架。
“我们计划在全球四个地点取景 —— 中国福建东山岛、印度喀拉拉邦、波利尼西亚大溪地、美国夏威夷,每个地点都由当地团队参与拍摄,确保文化呈现的真实性。” 林晚星介绍道,“迪士尼的特效团队将负责‘海洋之心’‘海底秘境’等奇幻场景的制作,而我们的团队会主导‘渔村生活’‘部落仪式’等现实场景的拍摄,两者结合,既能保证视觉震撼,又能传递真实的情感。”
迪士尼的全球发行网络更是为影片 “保驾护航”。“《海洋奇缘》计划在全球 180 个国家和地区同步上映,覆盖超过 50 种语言版本。” 鲍勃?艾格说,“我们会针对不同市场调整宣发策略 —— 在亚洲市场突出‘妈祖文化’‘渔村故事’,在欧美市场强调‘冒险精神’‘环保议题’,在印度市场聚焦‘部落首领’的角色魅力,确保影片在每个市场都能引发共鸣。”
《海洋奇缘》的故事,以 “寻找海洋之心” 为主线,串联起 “文化碰撞”“环保行动”“自我成长” 三条副线,既充满热血冒险的张力,又蕴含深刻的环保理念与文化思考。
故事的开端,设定在中国福建东山岛的一个小渔村 ——16 岁的少女阿雅(林玥 饰)从小听着妈祖的传说长大,她的爷爷是村里的老渔民,教会她识别洋流、观察鱼群,也让她对海洋充满敬畏。然而,近年来渔村周边的海洋环境日益恶化:塑料垃圾堆满海滩,珊瑚礁大面积白化,曾经丰富的渔获变得稀少,爷爷因为误食被污染的鱼而生病,这一切让阿雅下定决心 “拯救海洋”。
在一个暴风雨的夜晚,阿雅在海边发现了一块神秘的贝壳,贝壳里传来模糊的声音:“想要治愈海洋,需找到散落在四大洋的‘海洋之心’碎片,集齐它们,方能唤醒海洋的自愈之力。” 与此同时,她遇到了从深海而来的 “海洋守护者” 莫阿娜(道恩?强森 饰)—— 一个身形高大、性格憨厚的神秘人物,他拥有与海洋生物沟通的能力,却因 “海洋污染导致力量减弱” 而无法独自完成使命。
两人决定结伴同行,跨越四大洋寻找 “海洋之心” 碎片。第一站是印度喀拉拉邦的沿海部落,在这里,他们遇到了部落首领塔拉(迪皮卡?帕度柯妮 饰)。塔拉所在的部落世代以海洋为生,却因附近工厂排污,面临 “海洋生物大量死亡” 的危机。起初,塔拉对阿雅和莫阿娜的 “冒险计划” 充满怀疑,认为 “人类对海洋的伤害已经无法挽回”,但在看到阿雅用妈祖文化中的 “海洋祭祀” 仪式,唤醒部落人对海洋的敬畏后,她决定加入队伍,贡献部落的 “海洋神话智慧”。
随后,三人穿越印度洋,抵达波利尼西亚的大溪地群岛,遇到了擅长航海的波利尼西亚部落。部落长老教会他们用 “星象导航”“海浪判断” 等传统航海技术,帮助他们渡过 “魔鬼三角区” 的危险;最后,他们横渡太平洋,抵达美国夏威夷,在当地环保组织的帮助下,找到了最后一块 “海洋之心” 碎片,却发现碎片被卡在深海的塑料垃圾带中,而垃圾带正在向附近的珊瑚礁蔓延。
最终,阿雅、莫阿娜、塔拉联合波利尼西亚航海者、夏威夷环保志愿者,用 “多元智慧” 清理垃圾带:阿雅用爷爷教的 “渔网改造技术” 打捞大型垃圾,莫阿娜召唤海洋生物帮忙清理小型塑料,塔拉用部落的 “植物降解法” 处理垃圾,波利尼西亚航海者则用传统方法引导洋流,阻止垃圾带扩散。当四块 “海洋之心” 碎片集齐,在月光下融为一体时,原本灰暗的海洋逐渐恢复清澈,珊瑚礁重新焕发生机,搁浅的幼鲸重返深海 —— 这场冒险,不仅拯救了海洋,更让不同文明的人们意识到 “海洋是人类共同的家园”。
故事的三条副线,贯穿在冒险旅程中,让 “环保” 与 “文化” 的主题更加立体。
“文化碰撞” 线,体现在阿雅、莫阿娜、塔拉的相处中。阿雅习惯用 “妈祖信仰” 解释海洋现象,比如遇到风浪时会默念妈祖咒语;莫阿娜则用 “海洋精灵传说” 与海洋沟通,认为 “每一滴水都有生命”;塔拉则相信 “海洋神只会惩罚破坏海洋的人”。起初,三人常常因为 “理念不同” 争吵 —— 阿雅觉得莫阿娜的 “精灵传说” 太虚幻,塔拉认为阿雅的 “妈祖信仰” 无法解决实际问题,莫阿娜则觉得塔拉的 “神只惩罚” 过于消极。
但在一次危机中,三人学会了 “尊重差异,相互借力”:当他们的船被困在珊瑚礁区,阿雅用 “识别洋流” 的渔村技巧找到出口,莫阿娜召唤海龟清理航道上的障碍物,塔拉则用部落的 “草药” 治疗受伤的船员。“那一刻我们意识到,不同文明对海洋的理解,不是对立的,而是互补的。” 林晚星在剧本研讨会上说,“这正是我们想传递的‘多元共生’理念。”
“环保行动” 线,融入了大量真实的海洋环保案例。比如在印度部落,塔拉带领阿雅参观 “工厂排污口”,展示被污染的海水如何让鱼类畸形;在波利尼西亚,长老们讲述 “过度捕捞导致金枪鱼数量锐减” 的现状;在夏威夷,环保志愿者演示 “如何用可降解材料替代塑料渔网”。这些细节都来自林晚星团队与 “世界海洋保护联盟” 的合作 —— 团队邀请海洋学家参与剧本创作,确保每个环保场景都符合科学事实。
“自我成长” 线,聚焦阿雅的蜕变。从一开始 “只想拯救家乡渔村” 的小格局,到最后 “意识到海洋无国界” 的大视野,阿雅的成长贯穿始终。在夏威夷清理垃圾带时,她看到来自不同国家的志愿者 —— 有美国的中学生、日本的渔民、巴西的科学家,他们说着不同的语言,却为了同一个目标努力。“那一刻,阿雅明白,拯救海洋不是一个人的战斗,也不是一个国家的责任,而是全人类的使命。” 约翰?马斯克说,“这种‘从小我到大我’的成长,让角色更有感染力。”
《海洋奇缘》的选角,历时半年,跨越四个国家,从 “贴合角色气质”“理解环保理念”“融入文化背景” 三个维度,筛选出最适合的演员。林晚星强调:“这部电影的演员,不仅要会演戏,更要‘相信角色的使命’,甚至愿意为环保主题付出实际行动。”
为了找到 “阿雅” 的扮演者,晚星娱乐发起 “新人演员海选”,吸引了 thousands 名年轻演员报名。最终,公司签约新人林玥凭借 “身上的渔村气质” 脱颖而出 —— 她从小在浙江舟山渔村长大,会游泳、识海鲜,甚至能听懂渔民的 “号子声”。
“第一次试镜时,林玥没有刻意表演,只是自然地讲述了小时候跟着爷爷出海的经历。” 选角导演回忆道,“她说‘爷爷教我,撒网时要顺着洋流的方向,这样既能捕到鱼,又不会破坏海床’,这句话让我们立刻确定,她就是阿雅。”
为了更好地诠释角色,林玥进行了三个月的 “沉浸式体验”:回到舟山渔村,跟着渔民学习撒网、划船、识别鱼类;拜访妈祖庙,了解妈祖文化中的 “海洋保护” 理念;参与 “海岸线清理” 公益活动,亲手打捞海滩上的塑料垃圾。“有一次,我们在海滩上发现一只被塑料环卡住脖子的海鸟,虽然最后救了它,但海鸟翅膀受伤,再也不能飞翔了。” 林玥在采访中说,“那一刻,我才真正理解阿雅的愤怒与决心,也明白这部电影不只是演戏,更是一种责任。”
在角色塑造上,林玥还加入了自己的 “小设计”:阿雅随身携带的 “妈祖吊坠”,是她用奶奶留下的旧银饰改造的;阿雅说话时,会不自觉地模仿渔民的 “拖腔”,尤其是在着急的时候;甚至阿雅划船的姿势,都和她爷爷一模一样 —— 这些细节,让 “阿雅” 这个角色更加真实可信。
邀请道恩?强森饰演 “海洋守护者” 莫阿娜,是林晚星与迪士尼的共同决定。“强森的形象充满力量感,符合‘守护者’的设定,而他私下里长期参与海洋公益活动,对环保主题有深刻理解。” 鲍勃?艾格说。
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