第202章 左岸的启示（1/2）

第二百零二章 左岸的启示

与蓬皮杜中心的最终谈判安排在下午，徐静婉给自己留出了一个上午的空档。她没有待在酒店处理邮件，而是独自一人，再次漫步在塞纳河左岸。

与数年前初婚时那次带着疏离与观察的漫步不同，这一次，她的脚步更从容，心境也更开阔。阳光透过古老的梧桐树叶，洒下细碎的光斑。她走过熟悉的书店、咖啡馆，在某个转角，被一家不起眼的小画廊橱窗里的一幅画吸引。

画作尺幅不大，色调沉静，描绘的是一位身着旧式工装、背影佝偻的老工匠，正就着一盏昏黄的灯，极其专注地打磨一件木器。画者的笔触细腻，将老匠人手上深刻的皱纹、工具磨损的痕迹，以及那种沉浸于创造之物的忘我神韵，刻画得淋漓尽致。画的标题很简单：《守护者》。

徐静婉在橱窗前驻足良久。这幅画仿佛击中了她的某根心弦。她想起“木兰生活”合作的许多散落在偏远乡村、城镇角落的手工艺人，他们或许没有炫目的头衔，却用一生的时间，守护着某种即将消逝的技艺与温度。

她走进画廊，与年轻的店主，一位同样充满艺术气息的法国女孩交谈起来。女孩告诉她，这幅画的作者是一位常年深入法国乡村，记录传统手工业者的画家，不为市场潮流所动，只画自己真正敬畏的事物。

徐静婉买下了这幅画。并非因为它未来的升值潜力，而是因为它所承载的精神内核，与“木兰”想要传递的某种价值不谋而合——对技艺的尊重，对专注的礼赞，对“人”的温度的守护。

这个小小的插曲，像一颗投入心湖的石子，在她下午与蓬皮杜团队的最终谈判中，激起了意想不到的涟漪。

当讨论到展览的叙事主线时，徐静婉没有仅仅强调“木兰”产品的美学价值或商业成功，而是将上午在那幅画前感受到的触动，融入了她的阐述。

“我们展示的，不应仅仅是精美的器物，”她的目光扫过在场的策展人，声音清晰而富有感染力，“更是器物背后，那些沉默的‘守护者’。是他们的双手，他们的时间，他们的生命经验，赋予了这些物品超越其使用价值的灵魂。我们希望这次展览，能成为一个窗口，让世界看到，在高速发展的时代洪流中，依然有人以如此沉静而坚韧的方式，守护着文明的碎片，连接着过去与未来。”