第173章 “年轻传承人的‘首件作品\’”（1/2）

第 173 章 “年轻传承人的‘首件作品’”

第一节：工坊的春日生机 —— 创作起点的氛围铺垫

三月的北京，暖意透过王大师工坊的木窗，洒在靠窗的老榆木桌上。桌上铺着深绿色丝绒垫，上面整齐摆放着小周的 “创作工具”：0.7mm 的纯银金丝（剪好的 50cm 小段，用棉线捆着）、银质细镊子（头部磨得发亮，是王大师年轻时用过的）、铜制小锤（敲平金丝接口用）、还有一张画满红线的草稿纸 —— 上面是小周画了 5 遍的 “同心结结构图”，每个结的拐点都标着 “角度 30°”“绕 3 圈” 的小字。

小周穿着洗得发白的蓝色工装，坐在桌前，手里捏着一根金丝，正对着草稿纸练习 “同心结起头”。阳光落在他的发梢，能看到他耳尖微微泛红 —— 今天是他正式开始制作 “卢浮宫展新生系列” 花丝同心结耳环的日子，也是他学花丝镶嵌 18 个月来，第一次独立完成一件完整的作品。

“起头要先把金丝退火，” 王大师坐在对面，手里拿着一块麂皮布，细细擦拭着那把百年象牙拔丝板，“你上次练的是‘冷丝起头’，这次做展品，要用‘热丝’—— 退火后的金丝更软，编出来的结更服帖，还不容易断。”

小周点点头，拿起 3 根金丝，放进小巧的紫铜坩埚里。坩埚下的酒精灯火苗不大，他右手拿着坩埚钳，左手掌心离火苗 5cm，像王大师教的那样 “感受温度”：“大师，这样是不是 300c了？掌心有点烫，但不疼。”

“对，就是这个温度，” 王大师放下拔丝板，凑过来看了一眼，“再烧 30 秒，等金丝表面泛出淡红色，就可以拿出来了。记住，退火后要立刻放进冷水里‘淬火’，这样金丝又软又有韧性，编结时不容易脆断。”

小周屏住呼吸，盯着坩埚里的金丝 ——30 秒后，金丝果然泛出淡红，他迅速将坩埚移到冷水碗上方，轻轻抖落金丝。“滋啦” 一声轻响，金丝遇冷收缩，表面镀上一层细密的光泽，像撒了层碎银。

“不错，进步很快，” 王大师拿起一根淬火后的金丝，用镊子捏了捏，“比你刚来时强多了 —— 第一次退火，你把金丝烧得发黑，还哭了鼻子，记得吗？”

小周不好意思地挠挠头：“记得，那时候觉得花丝太难了，想过放弃。后来您给我看您年轻时的‘失败作品’—— 编错的结、断了的金丝，还说‘每个大师都是从断丝开始的’，我才坚持下来。”

工坊里还有其他年轻学徒的声音 —— 李萌在角落里练习 “花丝 + 3d 打印” 的耳钉拼接，张伟在调试他做的 “花丝技艺数据库” 平板，偶尔传来镊子碰撞的轻响、3d 打印机的嗡鸣，还有学徒们的小声讨论，和冬天时 “只有小周一个人” 的冷清截然不同。这是 “非遗传承人培养计划” 落地后的第三个月，工坊里已经有了 5 名固定学徒，每个人都有自己的 “主攻方向”，却又互相帮忙，像个热闹的 “非遗大家庭”。

小周拿起淬火后的金丝，开始按草稿纸编 “同心结起头”：先将金丝折成 “u” 形，再用镊子将一端绕着另一端缠 3 圈，然后从圈里穿出 —— 这个动作他练了不少 200 次，现在终于能一气呵成，没有断丝。他盯着手里的半成品，眼里闪着光：“大师，您说这件耳环真的能去卢浮宫吗？国外的观众会喜欢吗？”

“会的，” 王大师拿起桌上的 “传承系列” 花丝扁方（已完成），上面的蓝宝石在阳光下泛着光，“非遗没有国界，好的手艺全世界都能看懂。你这对耳环，是‘年轻一代的花丝’—— 有传统的底子，又有年轻人的灵气，比我做的更有‘生命力’，这正是卢浮宫‘新生系列’要的。”

第二节：编辑里的挫折与成长 —— 创作过程的细节刻画

上午十点，小周开始编 “同心结主体”—— 这是耳环最难的部分，需要将 3 根金丝编成 “双环同心结”，两个环要大小一致，间距不能超过 0.2mm，还要保证每个结的纹路 “对齐不歪斜”。

他先将 3 根金丝固定在 “编结板” 上（一块软木板，上面钉着细铜钉，用来固定金丝），然后用镊子夹着最左边的金丝，按草稿纸的步骤绕钉：“第一圈绕钉 1，第二圈绕钉 2，第三圈从钉 3 穿出……”

前两圈很顺利，可到第三圈时，他的手不小心抖了一下，最右边的金丝 “啪” 地断了 —— 断口很整齐，是因为绕钉时用力过猛。小周的脸瞬间白了，手里的镊子也掉在丝绒垫上：“完了，这根金丝是最后一根退火好的，再重新做，会不会赶不上进度？”

王大师正在帮李萌看 3d 打印的耳钉模型，听到动静回头，看到小周红着眼眶，手里捏着断了的金丝，立刻明白发生了什么。他走过来，没有批评，而是拿起断丝，用放大镜看了看断口：“断口整齐，是用力过猛导致的 —— 编结时镊子要‘轻捏慢绕’，尤其是绕钉时，力度要像‘捏着一片羽毛’，不是‘捏着筷子’。”

“可是大师，卢浮宫展下周就要送作品了，我要是再断丝，会不会来不及？” 小周的声音带着哭腔，手里的断丝被捏得皱巴巴的。

“来得及，” 王大师从抽屉里拿出一小捆新的金丝，放在小周面前，“我早就给你备着‘备用金丝’了 —— 做非遗手艺，最忌讳‘慌’，一慌就容易出错。你想想，林总为了咱们的花丝传承，专门拨了 500 万基金；陆总帮咱们对接卢浮宫展，还帮你设计耳环的‘搭配方案’；你要是慌了，怎么对得起他们的支持？”

这时，林浅和陆沉正好来工坊查看进度，手里提着刚买的热豆浆和包子。林浅看到小周的样子，走过来蹲下身，拿起断了的金丝：“小周，这很正常啊 —— 我爸当年做‘自然系列’的银簪，一根簪杆断了 3 次，最后还是做成了，现在还在博物馆里呢。断丝不是‘失败’，是‘让作品更完美的机会’—— 你可以看看断口，想想下次怎么调整力度，这样手艺才能进步。”

陆沉也笑着补充：“我上次学做点翠，3 根羽毛都碎了，李大师还调侃我‘总裁也有不擅长的事’。后来我练了 10 次，终于成功了 —— 你比我厉害多了，至少没把金丝烧黑，对吧？”

小周被陆沉的话逗笑了，眼眶里的眼泪也收了回去。他拿起王大师给的新金丝，重新退火、淬火，这次他格外小心，掌心一直贴着火苗感受温度，绕钉时故意放慢速度，镊子捏得很轻，像 “捏着羽毛”。

“对，就是这个感觉，” 王大师站在旁边，看着他编结，“手腕别太用力，靠手指的小幅度动作调整金丝方向 —— 你看，这个环比刚才圆多了，间距也齐了。”

小周专注地盯着手里的金丝，工坊里的其他声音仿佛都消失了 —— 他只听到自己的呼吸声、镊子夹着金丝的轻响，还有心脏 “砰砰” 的跳动声。15 分钟后，第一个 “双环同心结” 终于编好了 —— 两个环大小一致，直径都是 1.5cm，间距 0.1mm，纹路对齐，没有断丝，没有歪斜。

“成了！大师，林总，陆总，你们看！” 小周举起编好的同心结，激动得声音都在抖。阳光透过结的缝隙，在丝绒垫上投下细碎的光影，像小小的同心纹。

林浅接过同心结，用放大镜仔细看了看：“太漂亮了！这个结编得比我想象中还好 —— 边缘光滑，没有毛边，金丝的张力也刚好，不会松垮。陆沉，你说搭配咱们之前定的‘环保点翠小吊坠’，是不是很合适？”

陆沉点头，从包里拿出一个小丝绒盒，里面是李大师刚做好的 “迷你环保点翠吊坠”—— 直径 0.8cm 的圆形，用染色鹅毛染成淡粉色，像一朵小樱花，背面还刻着 “浅” 字的缩写：“对，吊坠挂在同心结下面，既保留了花丝的传统，又有环保点翠的创新，还能和传承系列的‘点翠花丝凤凰簪’呼应，完美。”

第三节：大师的指点与传承 —— 代际经验的情感传递

下午两点，小周开始制作耳环的 “耳钩部分”—— 这部分需要将金丝弯成 “s 形”，还要在末端焊接一个小圆环，用来挂同心结和点翠吊坠。看似简单，却需要 “弧度精准”，否则佩戴时会不舒服。

“耳钩的弧度很关键，” 王大师拿出一把 “弧度尺”（铜制，刻着不同角度的弧线），放在小周面前，“成年人的耳垂厚度一般是 2-3mm，耳钩的弯曲角度要刚好贴合耳垂，不能太尖也不能太圆 —— 你看这个‘s 形’，上半部分弧度是 120°，下半部分是 90°，这样戴起来才舒服。”

小周拿起一根金丝，用镊子夹着中间部分，慢慢弯曲 —— 可试了几次，弧度要么太尖，要么太圆，始终达不到 120° 和 90° 的标准。他有些着急，额头上渗出了细汗：“大师，怎么才能弯得这么准啊？我总觉得手不听使唤。”

王大师没有直接教他，而是从抽屉里拿出一个旧木盒，打开后里面是几十根 “耳钩半成品”—— 有的弧度太尖，有的太圆，有的甚至弯成了 “c 形”。“这是我 20 岁时练耳钩的‘失败品’，” 王大师拿起一根弧度太尖的，“那时候我跟你一样，总觉得‘凭感觉’就行，结果做坏了这么多。后来我师父教我一个办法 —— 在弧度尺上贴一层薄纸，把金丝按在纸上，沿着弧线慢慢弯，多练几次，手就有‘记忆’了。”

小周按照王大师的方法，在弧度尺上贴了一层宣纸，然后将金丝按在纸上，沿着 120° 的弧线慢慢弯曲。这次果然顺利多了 —— 金丝像 “沿着轨道走” 一样，刚好弯成标准的 “s 形”。他惊喜地举起耳钩：“大师，成了！这个弧度和尺子上的一模一样！”

“这就是‘老经验’的用处，” 王大师笑着拍了拍他的肩膀，“非遗手艺不是‘闭门造车’，是‘代代相传’—— 我把师父教我的方法教给你，你以后再教给你的徒弟，这样手艺才能传下去。就像这把弧度尺，是我师父的师父传下来的，现在传给你用，以后你也要好好保管，传给下一个传承人。”

小周接过王大师递来的弧度尺 —— 尺子是铜制的，表面包着一层包浆，边缘有些磨损，却格外沉重。他轻轻抚摸着尺子上的刻度，突然明白 “传承” 不是一句空话，是 “老工具的传递”，是 “老方法的分享”，是 “老故事的延续”。

接下来的焊接环节，小周也遇到了难题 —— 焊接耳钩末端的小圆环时，火焰温度没控制好，圆环有点发黑。王大师没有让他重新做，而是教他 “用细砂纸打磨”：“取 0000 号砂纸（最细的型号），裹在小竹棍上，轻轻打磨发黑的地方，注意别磨到金丝的纹路。打磨后再用麂皮布擦一擦，就能恢复光泽。”